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Buenos Aires Jaque Press, en inglés y español

Helen Nesis: "Cuando dirijo soy un creativo, con mi historia, con mis imágenes sociales, con lo que quiero decir....

Helen Nesis: "Cuando dirijo soy un creativo, con mi historia, con mis imágenes sociales, con lo que quiero decir....

Tiene una sonrisa amplia que tranquiliza y a la vez invita. Se llama Helen Nesis, actriz, dramaturga y directora teatral. Las paredes de su pequeña pero cálida oficina en el teatro El Espión de Buenos Aires parecen reír también. ¿Será que para el oficio hasta los objetos menos conspicuos cobren vida?

--Hmm…el teatro…¿Entró en su vida a una tierna edad ó es un descubrimiento desvelado en la madurez?

--Desde niña. Yo tenía nueve años cuando mi maestra dijo a mi madre: “esta niña necesita hacer teatro, está bárbara, organiza todo, actúa, no para.” Yo iba a una escuela judía y mi madre averiguó pero lo único que encontró en ese momento fue el teatro IFT. Allí comencé mi estudio de teatro.

--¿Cómo fue su primera clase de teatro?

--Raro porque los varones no me burlaban como en la escuela, eran muy amables, eran buenos compañeros, un clima muy lindo, algo que nunca he olvidado. Tiempo después aparece Víctor Laplace en una clase y dijo que buscaba una niña para un café concert. Me eligió a mí, me dijo que era la niña de sus sueños. Cuando llegó mi madre me sacó corriendo diciéndome cómo vas a trabajar de noche en un café concert. Lloré y le dijo que no quería más estudiar teatro.

--¿Así? Pero igual siguió estudiando…¿Podemos hablar de su último espectáculo, “Estampas del reflejo absurdo?”

--¡Cómo no! La idea viene de mi cabeza. Es una historia que quería contar, sobre los excluidos, personas sobre las cuales no se quiere hablar ni ver ni saber nada. Yo creo que el espectáculo es una obra de antropología urbana, como decía Eugenio Barba que habla de la antropología teatral. El arte tiene que hablar sobre lo que sucede, con metáforas, con denuncias, con dialéctica, con poesía; lo social siempre está reflejado en el arte.

--De acuerdo.

--Comenzamos prácticamente con la dramaturgia del actor. Fue un trabajo de investigación y de producción colectiva. El texto es mío pero lo fui generando con los actores. Yo creo que ya casi no hay escritores teatrales que trabajan encerrados en sus escritorios. Es tan rico lo que te vuelven los actores que en algún momento yo me preguntaba: “¿yo estoy escribiendo esto o están escribiendo ellos?” Yo vengo de la actuación, no de la escritura, entonces doy mucha libertad a los actores.

--En el espectáculo suyo se combina textos amplios e interesantes pero lo que llama especialmente la atención es el trabajo físico en el escenario.

--Es como dice Hamlet cuando se dirige a sus actores: hay que ajustar la acción a la palabra, y la palabra a la acción. Además me parece importante lo que dice Antonin Artaud que habla del cuerpo atravesado por la palabra. Aquí hay un tipo de actuación no tan realista, pues ya tenemos la realidad todos los días. Generalmente cuando uno observa la gente en la calle son pocas las acciones que realizan, son prácticamente dormidos porque duermen de día, en cambio de noche están despiertos, están mal comidos, a veces beben mucho, están pasivos mayormente.

--Pero la obra no intenta ser un espejo de la realidad de la gente en situación de calle.

--No. Es que los actores son muy jóvenes y por lo tanto muy activos. Buscan alguna posibilidad, soñar, de realizarse. Lo que quiero demonstrar es que los sueños no son solamente de las clases medias y altas que tienen educación cultural. Todas las clases sociales tienen sueños porque el hombre tiene sueños, o debería tenerlos pero sus sueños son degradados por los programas de televisión que hablan de los sueños como si fueron tocar una cola o una teta. Los sueños son otra cosa.

--¿Qué tipo de comentarios sobre la obra ha recibido?

--Hay muchos porque tenemos un cuaderno de comentarios, pero generalmente dicen “¡Qué fuerte!” ó “llegó a mi corazón,” “me dejo pensando,”  ó simplemente “me gustó.”   

--A veces la reacción aparece días después…y la obra habla de muchas cosas, por ejemplo, la discriminación…

--Exacto. Son seres como nosotros, con sus sueños, amores, vínculos…Es un intento que invita a reflexionar también.

--¿Quiénes son los actores?

--Todos son estudiantes míos, han estudiado aquí en el Teatro Espión que dirijo, entonces terminan montando espectáculos, cosa no muy común en el ambiente teatral en esta ciudad. Generalmente uno estudia y después sale preguntando dónde, con quién puedo trabajar en un espectáculo. Como maestra de actores me propuso darles a los estudiantes un espacio para actuar. Aquí hay tres niveles y cuando terminan el último nivel tienen la posibilidad de participar en la producción de un espectáculo. Para “Estampas del reflejo absurdo” convoqué a exalumnos de  nuestra escuela.

--¿Tiene usted alguna preferencia en cuanto a las diferentes tendencias teatrales?

--No sé, soy yo. Yo soy stanislavskiana, enfatizo las acciones físicas. Raúl Serrano fue uno de mis maestros y me marcó mucho, pero después uno va buscando su propia elaboración. No me interesa tanto el aspecto de la memoria afectiva de Stanislavski. Cuando muere deja inconcluso el método de las acciones físicas. Nosotros seguimos elaborando eso. Pero eso tiene que ver más con el estudio. Cuando dirijo soy un ser creativo, con mi historia, con mis imágenes sociales, con lo que quiero decir, con mi espíritu, y todo eso influye en el momento de dirigir una obra.

--¿Viaja el espectáculo ó se queda aquí en El Espión?

--¡Ojala! No soy tan famosa. Pero me gusta mucho dirigir, cuando dirijo soy la persona más feliz del mundo    

 

Helen Nesis

Egresada 1984 del Colegio Nacional Buenos Aires. Licenciada en las Artes ( Universidad de Buenos Aires).

FORMACIÓN ACTORAL Y DOCENTE:
1979: Asiste al taller de teatro para niños en el teatro I.F.T dictado por la Profesora Azul Quirós.
1980: Integra el Coro de Músicos Independientes ( M.I.A) dirigido por Lito Vitale.
1981: Asiste a curso de teatro para adolescentes dictado por Roberto Saiz. (Perteneciente al Grupo de “Los Volatineros) dirigido por Francisco Javier.
1981: Asiste a cursos de Danza contemporánea en el estudio de Roxana Grinstein.
1983-85:Asiste a cursos de teatro 1ero y 2do nivel dictados por Silvina Sabater y Jorge Delía.
1984-85: Realiza Seminario de Clown en el teatro I.F.T.
1987-89: Realiza el curso completo en la Escuela de Teatro de Buenos Aires (E.T.B.A) con el profesor Raúl Serrano.
1988-89: Asiste al curso completo de 1er y 2do nivel de Técnica vocal expresiva para el actor dictado por Carlos Demartino y Liliana Flores. 
1988: Ingresa a la Escuela Municipal de Arte dramático( EMAD).
1989: Asiste a grupo de estudio para la formación pedagógica teatral para niños y adolescentes dictado por Alejandra Balado. 
1990: Asiste a curso de perfeccionamiento en la docencia teatral para adolescentes dictado por Eugenia Levin.
1990: Asiste al curso de Impostación de la voz dictado por Liliana Flores.
1991: Asiste a curso de técnicas corporales para el actor dictado por Susana Yasán.
1991: Asiste a curso de Pedagogía Teatral para niños dictado por Roberto Vega.
1991: Asiste a Seminario de TEATRO-IMAGEN dictado por Javier Margulies. 
1992-93: Asiste a los seminarios I y II de perfeccionamiento actoral dictados por AUGUSTO FERNÁNDES
1994: Asiste a curso de Canto con Patricia Balado en la Escuela de Rubens Correa.
2001: Asiste a curso de actuación dictado por Ricardo Bartis. 

2009: Curso de expresion corporal en la asociacion argentina de actores con Deborah Kalmar 
2010: Brinda charla en la Escuela de cine CYEVIC para cursos de alumnos de la carrera sobre la actuación y dirección de niños en cine.


TRABAJOS REALIZADOS COMO ACTRIZ:


1989: VECINOS Y PARIENTES de Julio Ardiles Gray en la sala Comuna Baires de San Telmo con la Dirección de Hugo Massola.


1989: SOBRE YERMA adaptación del texto “Yerma” de garcía Lorca realizada y dirigida por Víctor Mayol. En el Teatro “LA CAMPANA”.


1990: EL VUELO DE LAS GALLINAS de Hebe Serebrisky, Dirección Gral: M.Teresa Gioia en la sala de la E.T.B.A.


1991: BOEDO CASI AVDA DE MAYO de Eduardo Fredda. Dirección: Eduardo Pavelic. Primer premio en concurso de Autores en el Teatro I.F.T


1994: RAJEMOS,MARQUÉS, RAJEMOS: espectáculo infantil de Jorge Goldenberg. Dirigida por Helena Nesis. Hecho en gira y para escuelas primarias.
1999: LA LEY DEL GALLINERO de Vicente Zito Lema. Dirigida y actuada por Helena Nesis.

2008: Madres de Tela de Corina Harry. Dirigida por Eduardo Meneghelli. Protagónico.TEATRO EL ESPIÓN.SARANDÍ ###.

TRABAJOS EN T.V , CINE y PUBLICIDAD:


1990: Bolo para Televisión en “El mundo del juguete” (Canal 2)


1991: Cortometraje premiado por Bienal de Arte Joven “Al Caleidoscopio” Personaje protagónico. Dirección: Yamila Volnovich.


1992: “Los Visitantes” personaje protagónico cortometraje para televisión realizado por los alumnos de la carrera Imagenm y Sonido (U.B.A).


1992: Documental Ficción Evento “América 92” con Dirección de Eduardo Mignogna.
1993: Publicidad para Lotería Nacional. Dirección: Eduardo Mignogna


1994: Participación en el film “El lado oscuro del corazón” de Eliseo Subiela


1994: Publicidad educativa sobre prevención en la sexualidad, dirigida por Eduardo Mignogna.


1999: Bolo para televisión en programa “CHIQUITITAS” (Telefé).


1999: Bolo para televisión en programa “COMO VOS Y YO” (Canal 13).


1999: Bolo para televisión en: verano del 98” (TeLeFé).


2000: Bolo para televisión en “Primicias” (POLKA).


2000: Bolo para Televisión en “CAMPEONES” (Polka).


2001: Bolo para televisión en “EL 22” (Polka).2006: Publicidad: HEPATALGINA. Coprotagónico.


2007: PERSONAJE EN LARGOMETRAJE "El infinito sin estrellas" estreno en septiembre 07. dirigida por edgardo gonzalez Amer, ópera prima.

2008: bolo en "Valentino" POL-KA.2008:BOLO EN "Amas de casa desesperadas". Colombia. POL_Ka

2009: representa madre del caso SHOEKLENDER en programa deChiche Gelblung.

2010: personaje de madre en documental sobre la vida de la modelo Daniela Scott, ex-cartonera. para formato televisión y producción japonesa.


OBRAS ESTRENADAS COMO DIRECTORA:


1990: Directora-asistente de la adaptación a teatro de la novela “De ratas y hombres” de John Steinbeck. Sala de La escuela de Teatro de Buenos Aires. Dirección Gral : Raúl serrano.
1991: Directora del Unipersonal HISTORIAS DE UN ENAMORADO. Realizado en base a textos de “Fragmentos de un discurso amoroso” de R. Barthes. Presentado en la sala de la E.T.B.A. luego en la temporada de verano en la sala Victoria Ocampo Mar del Plata. 
1993: Inaugura el teatro “El callejón de los Deseos “


1994: Dirección General de la obra infantil: RAJEMOS, MARQUÉS, RAJEMOS. De Jorge Goldenberg.


1994-5: Directora de HACEMOS TODO MAL creación colectiva dirigida y actuada por adolescentes. Realizada en la Sala de la E.T.B.A. Inaugura “El callejón de los Deseos”.


1995-98: Comienza la RESIDENCIA de adolescentes a cargo del equipo de profesores. Helena Nesis ( actuación) Eduardo Meneghelli( entrenamiento corporal) y Patricia Zangaro(Dramaturga, integrada al proceso de la creación de un texto a partir de los actores-alumnos). Consecuencia de ello se llegó a un lenguaje escénico propio y al montaje de un espectáculo. En este marco se han estrenado:


1995: OJOS ACECHANTES ( finalista del concurso “Cuando el arte ataca” teatro Regio.
1996-97: HIC ET NUNC en sala E.T.B.A y en el teatro “DEL OTRO LADO” participa del festival: Encontronazo.


1997-98: FOGATA Y LUNA versión libre de “Cómo os gustéis” de W. Shakespeare.Según dramaturgia de Patricia Zangaro. Sala “El Galpón del abasto”


1997: Ayudante en Dirección de casting para el film “Comodines” para búsqueda de personaje adolescente. (Polka).


1998: PER SPECULLUM de Patricia Zangaro en la sala “La Carbonera”.


1999: LA LEY DEL GALLINERO de vicente Zito Lema. Teatro:El Espión. Participó del festival de teatro en Mar del Plata “EL Borde” organizado por La Bancaria.


2000: PASADOS POR AGUA de Vicente Zito Lema. Sala El espión.


2000: Unipersonal: DRÁCULA, INQUILINO DE LA DESGRACIA de Luis Sáez. Centro cultural Julio Cortázar. Mar del Plata. Y sala El Espión.


2001: LA FAMILIA PÉREZ DE Luis Sáez, Sala El Espión.


2001: UN CUARTO DE HUÉSPEDES de Luis Sáez. Sala El Espión.


2002: PROYECTO CRECER escrita y dirigida por Helena Nesis. Sala El Espión. Obra realizada con alumnas del tercer nivel de su Escuelita de adolescentes.


2003: OBNUBILADA VISIÓN :autora y directora: Helena Nesis. Sala El Espión. Obra realizada con alumnos del tercer nivel de su escuelita de adolescentes. Sala “El Espión.”

2005: "Simulacro de Juventud" escrita y dirigida por Helena Nesis.

2009-2010: "Pisar el palito" de Griselda Gambaro. En la sala teatral EL ESPION.

2009-2010:"CHICAS EN ACCION" infantil para grandes y chicos. Escrito y dirigido por Helena Nesis. Sala teatral "El Espión" y participa de Festival de teatro independiente en ciudad de San Jorge. Pcia de Sanata fé.Tambien realiza funciones a la villa 31 de retiro y a diferentes hogares y escuelas.


2011:"Estampas del Reflejo absurdo" escrita y dirigida por Helena Nesis.


TAREA DOCENTE:


1989-1994: Asistente en cursos de actuación para adultos del profesor Raúl Serrano en su escuela.
1990: Se desempeña como docente teatral en las siguientes escuelas primarias: Escuela y jardín de Infantes ARCO IRIS, escuela MARTÍN BUBER y escuela SARMIENTO.
Desde 1990 hasta el 2003: se desempeña como Directora del área de niños y adolescentes de la Escuela de teatro de Buenos Aires cuya Dirección general ejerce el Prof.Raúl Serrano.


1999-2000: Se incorpora como autor al cuerpo docente el poeta, dramaturgo y periodista: Vicente Zito Lema.


2000: Se desempèña como jefa de Trabajos Prácticos en la cátedra de actuación del profesor Raúl Serrano en La Universidad Popular de las Madres de Plaza de Mayo.


2001: Se incorpora el autor Luis Sáez para La residencia de los adolescentes.


2002: Se desempeña como profesora, dramaturga y directora de sus propios alumnos en todos los niveles.


2003: incorpora área de ADULTOS EN DOS NIVELES (Inicial y avanzados)en su escuelitadel Teatro El ESpión.


TAREA DE DRAMATURGA:


Desde el 2002 escribe los textos que se trabajan en su área de enseñanza. Tanto escenas de ejercicio cuanto monólogos y espectáculos de La Residencia de sus propios alumnos.
2002: PROYECTO CRECER Obra escrita para adolescentes que ahonda la temática y problemática de los jóvenes. Sala El Espión.


2002: UN MUNDO DE ESTRELLAS espectáculo Infantil.


2003: OBNUBILADA VISIÓN. Obra de teatro representada por adolescentes alumnos del tercer nivel de su escuelita.

2005: Simulacro de Juventud. (obra escrita para adolescentes)

2007: "Esfuerzos y Tentativas Adolescente" ( escenas y monólogos para ser actuados por adolescentes-jovenes)

2009: Infantil: Heroínas, Chicas en acción".

2011: Estampas del reflejjo absurdo. obra dramática.

 

Web: http://www.teatro-el-espion.com.ar

 

 

 

 

 

 

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