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Buenos Aires Jaque Press, en inglés y español

Agenda cultural (Culture)

A week of art in Buenos Aires at Graciela Borthwick's Casa de Arte

A week of art in Buenos Aires at Graciela Borthwick's Casa de Arte

     If you've got an inclination for the plastic arts, you would do well to drop by Graciela Borthwick's "CASA DE ARTE" any day from the 20th to the 26th of September, especially on 24th, when Gallery Nights opens exhibitions from 7 to 10 p.m. At Graciela's workshop, Carlos Calvo 518, you can take in a collection of her work, see the video "Hasta acá llegamos,una historia narrada para ser vista acerca de Florián Paucke," and--last but not least--hear Graciela talk about her book, "Graciela Borthwick 1968-2008. 

   If you are interested in getting more information about this very special Argentine artist, you might check out her web paga at http://www.gracielaborthwick.com.ar

 

"Juegos Florales Jorge Bossio 2009," certamen de poesía con entrega de primios el 12 de septiembre

    El 12 de septiembre escritores, curiosos y personas con inquietudes creativas tendrán un día especial en CAMED, Gral. San Martín, Provincia de Buenos Aires, con ejercicios, juegos y la entrega de premios del "IV Juegos Florales Jorge Bossio 2009," y del concurso literario Jaquematepress de cuento, poesía y ensayo.

   Con participación libre y gratuita, entre las 09:00 y las 14 horas en Ramón Carrillo 2476 se hará escritura de poesías según una consigna.  De 18 a 20hs., premiación durante el CAFÉ LITERARIO SESAM. Primer Premio: $ 100 y diploma. 2do Premio: Un año de socio sin cargo en SESAM y diploma. Tercer  Premio: Un mes de beca en el Taller Literario Abierto SESAM y diploma.  Los tres primeros poemas serán publicados en la REVISTA SESAM.

    Se efectuará también la entrega de premios del concurso literario Jaquematepres de cuento, poesía y ensayo, (en castellano o inglés). Los ganadores recibirán un libro según la categoría de su participación, y sus trabajos serán publicados en http://jaquematepress.blogia.com. Se publicanán entrevistas en la revista con los autores que hayan ganado.

 Informes:
 Teléfono: 4571-1761
 sesam_literatura2@hotmail.com

hopalfred@gmail.com

 

Encuentros de Arte anuncia un festival con la dirección de Ezquiel Spucches en La Paz

      La Fundación Arte en La Paz, Entre Ríos, Argentina, anuncia el primer festival de arte, Galas del río, encuentros de arte, que se realizará en la ciudad desde el 28 de agosto hasta el 6 de setiembre, reuniendo a intérpretes, autores y artistas plásticos, con conciertos nocturnos y didácticos, clases de perfeccionamiento, exposiciones  artísticos, espectáculos musicales y otras actividades.

 

    La dirección artística del evento está a cargo de Ezquiel Spucches. A continuación damos a conocer el programa:

 

   Viernes 28 de agosto 20:30 horas. Biblioteca Popular. Concierto nocturno Ensamble Alma Viva, música de cámara de América Latina.

 

   Sábado 29 de agosto 20:30 horas. Biblioteca Popular. Concierto nocturno. Cocktail de inauguración.

 

     Lunes 31 de agosto 20:30 horas. Cine-teatro Urquiza. Concierto nocturno “Slap! Toca Chaplin” con proyección y música en vivo.

 

     Martes 1° de setiembre 09:30, 11:00, 14:30 y 16:00 horas. Biblioteca Popular. Conciertos escolares. “Slap! Toca Chaplin” con proyección y música en vivo.

 20:30 horas. Biblioteca Popular. Concierto nocturno. Trio Orlando-Revello-Federik. Música de Cámara.

 

    Miércoles 2 de setiembre 20:30 horas. Biblioteca Popular. Concierto nocturno. Julieta Astudillo, violín; Lilia Salsano, piano, recital de música de cámara.

   

    Jueves 3 de setiembre 10:00, 11:30, 15:00 y 16:30 horas. Conciertos escolares. Julieta Astudillo, violín; Lilia Malsano, piano. Recital de música de cámara. 18:00 horas Concierto de los alumnos de la clase de guitarra de Pablo Márquez.

 

    Viernes 4 de setiembre 20:30 horas. Cine Teatro Urquiza. Concierto nocturno. Raúl Barboza.

 

     Sábado 5 de setiembre 16:30 horas. Biblioteca Popular. Conciertos académicos. Conciertos de los alumnos de las clases de flauta, piano y música de cámara. 20:30 horas. Biblioteca Popular. Concierto nocturno.

 

    Domingo 6 de setiembre 18:30 horas. Iglesia Nuestra Señora de La Paz. Concierto de clausura Festival Clásico.

 

    Más información sobre los artistas y las clases en:                    http://www.galasdelrio.com

 

 

 

 

 

 

 

    

  

 

Cuadros de Mujer en 2 por 4, un juego femenino en el Teatro de la Comedia

Cuadros de Mujer en 2 por 4, un juego femenino en el Teatro de la Comedia

    Son mujeres, son docentes, son cantantes de tango, viven de los celos, de la codicia, de la envidia, se quejan de las conductas masculinas, se enamoran, intercambian guiños con los músicos del Cuarteto Típico Porteño, se entretienen ocultas en un humor irónico, a menudo excesivamente gestual. Cuadros de Mujer en 2 por 4, con Inés Cejas y Laura Garaglia y la dirección de Marcia Rago y Gabriel Wolf, se presenta los sábados a las 23:30 horas en el Teatro de la Comedia, Rodriguez Peña 1062. Reservas e información: 4815-5665. http://lacomedia.com.ar

 

Maratón de Lectura en la Sociedad Argentina de Escritores

Maratón de Lectura en la Sociedad Argentina de Escritores

   Lo dijo Jorge Luis Borges: "Que otros se jacten de los libros que han escrito. Yo me enorgullezco de lo que he leído." A partir de este concepto la Sociedad Argentina de Escritores ha organizado un Maratón de Lectura entre el 08 y 20:00 horas el lunes 24 de agosto en la sede de la organización, México 524, en la Ciudad de Buenos Aires. De paso, el lector puede gozar de un rico café, un variado (pero no muy económico menú al medio día), y recorrer el histórico edificio en el barrio colonial de la ciudad.

Marathónica de Poesía y Narrativa en Mar de Ajó

La Fundación de Poetas “René Villar” anuncia la Marathónica de Poesía y Narrativa de 2009  del 11 al 15 de noviembre de 2009 en el Hotel Latinoamericano, Costanera 27, Mar de Ajó, Argentina.

 

Las actividades incluyen mesas de lectura, presentaciones de libros, evocaciones, ponencias, homenajes, micrófono abierto, espectáculos musicales, charlas, módulos de venta de publicaciones, libros, etc., presentación de revistas, exposición de artes plásticas, video, café literario, performances, reproducciones sonoras, exposiciones sobre el mapa poético y narrativo nacional.

 

Para mayor información dirigirse a:
fundaciondepoetasmda@yahoo.com.ar

 hablabarton@yahoo.com.ar


o al T.E. (02257) 421467 de lunes a viernes de 9 a 13 hs

 





Comienza el jueves el ciclo de jazz en La Plata

Comienza el jueves el ciclo de jazz en La Plata

    If you are wandering around Argentina with your head still buzzing with jazz, unable to fully comprehend the essence of mate drinking, excited by Charlie García's rock, perplexed about the complexities of tango, if you are missing your girl back home, trying hard not to fall in love with a local queen, open minded enough to accept that jazz is blown out of mouths all over this globalized world, capable of producing the most wonderous sounds, you are a candidate for the La Plata city Jazz event that begins tomorrow at 8p.m. at the Auditorio Agremiación Médica Platense, calle 6 # 1118, between 55th and 56th streets, La Plata, Argentina, featuring:

The Patricio Carposi quinteto, jueves 13. The program continues on the 21st of August with the Martín Messineo Trio and concludes on the 27th with Ricardo Nolé's Septeto Templado. Should your curiosity demand more information, you might check the web site http://www.ciclojazzlaplata.blogspot.com

 

"Los Acreedores," perturbadora versión de la obra de August Strindberg

"Los Acreedores," perturbadora versión de la obra de August Strindberg

     En la puesta en escena de Marcelo Velázquez de "Los Acreedores," espectáculo estrenado anoche en DelBorde Espacio Teatral, San Telmo, Argentina, hay una perturbadora, ácida y sagaz actualidad. Si bien la obra de August Strindberg puede figurar en la categoría de "teatro realista," esta versión pone los tres actores en un espacio sumamente reducido, acompañados sin otros objetos que un sofá. Pero sobre las cortinas blancas del fondo el espectador puede apreciar la modernidad: momentos claves de la pieza proyectados en video.

   Strindberg siempre ha sido una figura rebelde, odiado, amado y no siempre entendido. Dijo de sí mismo: "Quiero escribir de forma hermosa y luminosa, pero no me está permitido; no lo consigo. A decir verdad, estoy comprometido con ello como con un deber horrible: la vida es indeciblemente desagradable".

   El "realismo" bello e imposible que marcaba su tiempo (1849-1912) encontró en August un matiz moderno, inquietante, desafiante, que de alguna manera anticipaban las variadas formas artísticas que invadieron Europa luego de su muerte. Si bien en su juventud el escritor y dramaturgo sueco abrazó el feminismo que impulsaba de alguna manera Henrik Ibsen en Noruega, pronto y a través de tres matrimonios fracasados el escritor pasó cerca de la misoginia. De todos modos, lo que destaca en sus obras--en particular en "Los Acreedores," es la lucha de todos los seres humanos contra sus pares; cuestiona el matrimonio burgués, plantea el amor incluso en términos económicos (aunque los acreedores tiene menos que ver con las finanzas y más con las "deudas" que las personas acumulan con sus parejas o amistades).

   Hay que entender el contexto social: la consolidación del capitalismo en el seno del industrialismo a ultranzas del fin de siglo, la lucha de obreros y campesinos por tierra y dignidad, la incipiente lucha de las mujeres por sus derechos, el derrumbe del matrimonio feudal y la emergencia del matrimonio burgués fuertemente influenciado a su vez por las luchas entre catolicismo y el protestantismo.

  El texto de la obra es realmente brillante, ácido, punzante--más allá de lo que el lector pueda pensar de los conceptos de fondo. De alguna forma Gustavo, el marido de Nekla, parece ser Strindberg: "Sí, el dolor nos purifica, la pena nos...nos ennoblece y...yo he sufrido." Ella responde acidamente: "¡Pobre Gustavo! Ya veo que ha sido así, y de qué forma, con qué...con qué intensidad..." Luego lo mira con gesto de comprensiva compasión, según el texto original, con coquetería casi sardónica en la versión del director Velázquez.

  El espectáculo es de actores, por el tipo de actores que suden y se exponen en un espacio íntimo, con el espectador participando casi como voyeur. Es un gran placer ver que todavía hay directores y actores que se dedican con todo el alma a la actuación, a investigar el ser humano desde sus entrañas sin artilugios tecnológicos. El elenco: Marcelo Bucossi en el papel de Adolfo; Mercedes Fraile, Tekla; Daniel Goglino, Gustavo.

  Las funciones: sábados 23 horas, DelBorde Espacio Teatral, Chile 630, San Telmo, Ciudad de Buenos Aires.

Reservas: 4300-6201. http://www.acreedores-strindberg.blogspot.com

"Un hombre es un hombre," de Bertolt Brecht, a cargo de La Banda de la Risa

"Un hombre es un hombre," de Bertolt Brecht, a cargo de La Banda de la Risa

    Es fascinante el casamiento entre el circo y el "teatro épico" del dramaturgo alemán Bertolt Brecht, que se presenta en el teatro de la Ribera, en Boca, Buenos Aires, con la ágil adaptación y dirección de Claudio Gallardou y el grupo "La Banda de la Risa. Tanto en el circo como en el teatro de Brecht el público es tomado en cuenta, aunque por motivos quizás opuestos. Brecht buscaba un "distanciamiento" de la acción para que el espectador pudiera reflexionar sobre las situaciones dramatizadas.

     "Un hombre es un hombre" figura entre las primeras obras de Brecht, pero está impregnada de los conceptos políticos y teatrales que el dramturgo exponía a través de su actividad teatral. El espectáculo es "la denuncia contra la ambición de un sistema que destroza la identidad de manera indiscriminada, apropiándose de ella y transformándola para su usufructo," opina Gallardou. Agrega: "Es para nosotros un maravilloso desafío encarar hoy una obra con la que coincidimos tanto en su estética como en su ética, en su pensamiento y en su discurso."

     Si bien los hechos narrados en la obra tomaron lugar en un entorno asiático, sobre el eje de un grupo de soldados británicos y un pobre hombre que se transforma en uno de ellos para luego ser víctima de ellos, cualquier espectador argentino puede apreciar un sin número de mensajes referidos al militarismo argentino y a su sistema ecónomico y social.

    La puesta en escena es fiel al concepto brechtiano: simple, eficiente e impactante, basado en paneles movibles y acciones relampagos que cubren todo el enorme espacio del teatro de la Ribera. También fiel a Brecht, y a la tradición de los actores de "La Banda de la Risa," hay un saludable intercambio entre momentos dramáticos, cómicos y comentarios sobre los hechos dirigidos al público.

     Funciones de jueves a Domingo, Avenida Pedro de Mendoza 1821, La Boca, Ciudad de Buenos Aires.

ELT Challenges: cuarto congreso nacional de desarrollo profesional para profesores de inglés

     Claro. En realidad, esta nota tendría que ser redactada en inglés. Pero el mundo es así. Siempre con alguna sorpresa. Además el cuarto congreso de este grupo se realiza en...la confitería Los Dos Chinos. Como no sabemos como redactar notas en chino, we will continue this article in English.

     The event, inspired by Dr. Omar Villarreal, is scheduled for July 30th and 31st, although the eager-beavers are going to sneak down to 780 Brazil street, in Buenos Aires, the day before to do a sort of warm-up Pre-Convention Seminar. Aside from talks, workshops and the like there will be a generous supply of books in English--for not-so-moderate prices--and, just to let your hair down, a show and other tantalizing events.

    We won’t go into the details. For that you can switch into http://www.ShareEducation.com.ar. We might mention, however, that there will be a number of foreign faces heading lectures and workshops. Among them: Kathryn Curtis, B.A. of Kalamazoo College, Michigan, U.S.A., Dr. Jillian Weise, Ph.d in poetry at the University oc Cincinnati, U.S.A., and Carolina Echeverria, M.A. in applied drama in the community at the Central School of Speech and Drama, London.

 

Cristina Santander expone pinturas y grabados en La Plata

   Cristina Santander inaugura "Avis Rara," una exposición de pinturas y grabados, el 11 de junio a las 11 horas en el Museo Provencial de Bellas Artes Emilio Pettaruti, avenida 51 #525, La Plata. Se podrá visitar la muestra martes a sábado de 10 a 19 horas y domingos 14 a 19 horas.

Más información en musprov@ic.gba.gov.ar

  Dice Carlos von Smidt, curador y crítico de arte, sobre la muestra "Avis Rara":


"Los romanos acostumbraban llamar a una persona muy especial avis rara. Recibirla era un privilegio. Cuando esto sucedía decían avis rara, avis cara. Rara significaba fuera de lo común. Especialísima. Cara significaba bienvenida.


Tanto en latín como en portugués, los adjetivos rara y cara se aplican a la presencia de la artista Cristina Santander en Curituba.    En tiempos de mucha acomodación y embuste en las artes plásticas, donde prevalece el vale todo, Cristina Santander permanece fiel a los principios básicos que dan un norte al trabajo serio y honesto.


Cristina Santander no padece de los males del arte contemporáneo en que la habilidad y el ingenio se contraponen al conocimiento y talento. Es una artista, en el sentido estricto de la palabra. No llegó al arte por azar. Por vanidad, exhibicionismo, moda. No!


Al decidir, al optar por el arte, sabía que no era fácil. No fue y no es. Para llegar donde llegó, trabajó y trabaja mucho.
Al dedicarse al grabado lo hizo con férrea determinación. En los años 80, al percibir que había agotado todas las fuentes de aprendizaje en Buenos Aires, fue a estudiar a Paris. En lo mejor. El Atelier 17, del maestro grabador Stanley Hayter.
De la Rive Gauche siguió para la Casa de Velázquez del Ministerio de Cultura Francés, en Madrid.


En sus grabados y pinturas el arte de Francia y España está presente a través de relecturas, apropiaciones y creaciones que en su visión moderna y contemporánea prevalece.


Así, Velázquez, Goya, los puntes de Paris, el Art Nouveau, Watteau son presencias naturales en sus aguafuertes y pinturas al óleo. Sería extraño no encontrar esas referencias. Picasso, que no me canso de citar, no sería quien fue sin Velázquez, Goya, Monet, Cézanne y muchos otros que releyó e interpretó. Cristina Santander siguió su ejemplo. También bebió en las dos fuentes en las que el pintor mató su sed: Velázquez y Goya.

Picasso decía que inspirarse en la pintura de los otros era válido. Imperdonable inspirarse en su propia obra. Es repetirse. La libertad y osadía de Cristina jamás le permitirían que eso aconteciera. Por eso es quien es. Hoy Cristina Santander está entre las seis mejores grabadoras del mundo.


Conciente de lo que es y de lo que hace, desde la Serie Surrealista de los años 60 hasta sus grabados y pinturas recientes, Cristina mantiene el alto nivel del arte que hace. En ningún momento de su intensa y prolífica actividad se dejó caer..
Con la misma seriedad que releyó a Velázquez y Goya creó imágenes contemporáneas y sorprendentes.


Desde los años 60 a nuestros días, el arte de Cristina Santander evolucionó verticalmente, sin interrupciones, sin altos ni bajos. En estos 40 años de grabar y pintar, mantúvose fiel a las reglas, a los límites que las verdaderas obras de arte establecen.


En el área de la pintura, la riqueza y originalidad de los temas y la fabulación tienen la misma dinámica de sus instigantes aguas-fuertes.. Sabemos que las criaturas,

Paisajes, las flores de Cristina Santander son las que vemos y conocemos.
Pero hay algo en esas imágenes que señalizan con signos que desconocemos.
Es como si las imágenes de Cristina Santander dijesen: “Preste atención! Mi Gestalt es otra. Esté atento”
Cristina Santander, sea bienvenida!
 
Carlos von Schmidt
Curador y crítico de Arte
San Pablo, 11 de marzo de 2002
A propósito de la exposición de Cristina Santander en Brasil

 

 

Día de la independencia: sueño y realidad en el nacimiento de una nación

Día de la independencia: sueño y realidad en el nacimiento de una nación

Cuando uno se pone a pensar,

cuando uno se pone a leer,

¡Asamblea del 1813!

Belgrano, igualdad,

¡Basta de tormentas!

¡Libertad a los esclavos!

(¡y el grito de libertad en

idioma del pueblo originario!)

"El jardín de los abuelos," de Sergio Omar García, gana en la Feria del Libro


Sergio Omar García está contento, pues el 25 de abril en la 35° Feria del Libro de Buenos Aires una de las poesías de su antología, “Extraña Pertenencia,” fue premiada. La escritora Marta Mutti estuvo a cargo del evento en el salón Leopoldo Lugones.
A continuación publicamos la poesía ganadora de García,

"El jardín de los abuelos:"


Esparcidos en el aire y de paso atraviesan
y despiertan mis sentidos los aromas perdidos
en esos recuerdos más que emotivos.
Cierro los ojos y veo al sauce llorón de testigo,
al palo borracho erguido y gigante que junto
a la parra miraban la tarde y abrasaban la casa
a los pies de la vieja bomba de agua.
Jardín, manto de recuerdos que mantiene
cálida la niñez de esos días, que ahora
quizás solo lleva el silencio que lo abruma,
más que la soledad de las noches que al
hombro debe cargar sin reproches.
Postal sepia y de borrosa textura, serán el
desvelo sagrario de las cepas que guardaran
la oquedad de ese suelo, y que a lo lejos
en un reflejo arrebol, termina la tarde.
Acongojado y umbroso, el jardín aún me deja ver
aquel pasado, donde todavía al trasluz
de la nostalgia los veo a ellos dos sentados.


Sergio Omar Garcia
http://www.renacerpoetico.blogspot.com






Una Feria del Libro que cumple ya 35 años...y las voces de protesta

   No todo comenzó de acuerdo a lo previsto en la abertura de la 35ª edición de la Feria Internacional del libro en Buenos Aires. Ante la presencia de Mauricio Macri, miembro de una familia de nogiciantes, ex presidente de Boca Juniors y actual intendente de la Ciudad de Buenos Aires, un grupo de estudiantes no conformistas tiraron volantes y gritaron: "Macri, basura, vos sos la dictadura" y reclamaron becas para estudiar.


   Algunos no recibieron bien la protesta juvenil y pedían la presencia de agentes de seguridad. Pero luego de llamar la atención a sus reclamos, los chicos se fueron y el encuentro continuó a trasvés de las palabras de la escritora Angélica Gorodischer, quien inauguró el evento con un suave matiz  irónico:

   "Somos humanos, aunque a veces no parezca. Somos humanos, en buena medida gracias a los libros."   En fin. Otra vez miles de libros, una gran afluencia de público, libros, libros y libros, conferencias, lecturas de poesías, conciertos, espectáculos, café,comida rápida, editoriales de Argentina, América Latina, América del norte, Europa, Africa, Asia, de países islámicos...vale la pena, si uno está dispuesto a augantar la gran cantidad de personas buscando lo mismo que Usted, si tiene Usted un poco de paciencia, a lo mejor encontrará un libro que cambiará su vida...

    Pero...¿no es hora de replantear la forma de realizar las ferias? ¿No sería mejor llevarla al interior del país, donde es más difícil conseguir libros, donde es poco frecuente el contacto con los los autores? Realizar no una sola feria sino varias, en Buenos Aires, sí, pero también en ciudades y pueblos alejados de la gran urbe?

Homenaje a la poeta Elena Caricate Pennella en la Sociedad de Escritores de San Martín

     La Sociedad de Escritores de San Martín organiza un homenaje a la poeta Elena Caricati Pennella con a la presentación  de su libro, "Liturgia del Abismo," a cargo del profesor Agustín Romano, presidente de SESAM, y de la profesora Isabel Llorca Bosco y el doctor Oscar Julio de la Mota, el 17 de abril a las 19 horas en la Sala Victoria Puerrredón, 3° piso del Palacio Municipal, calle 52, Belgrano 3747, Gral. San Martín, Provincia de Buenos Aires. Como adelanto publicamos aquí una poesía de Pennella:
 
OLGA OROZCO
 
El oro fino de los iniciados
está en tu nombre.
Escribiste con tus manos de sacerdotisa,
tus pies sacramentales,
con todo tu cuerpo
y la poesía te cubrió con su manto dual,
ferocidad y esplendor.
Un sendero cruciforme fue señal.
Nada puede alucinar más
que una constelación adversa.
Anduviste por ciénagas y terraplenes,
travesías por mares tenebrosos
pero construiste un mandala
de cuarzo y sal
para mantener el orden de los salmos.
Has dejado atrás los sótanos de niebla,
los cuervos retornaron a otros espacios,
no te persiguen las encrucijadas de la noche,
descansan los chacales y las profecías
entre las runas y las cartas del tarot.
Ahora los espíritus numinosos
que entre la vigilia y el sueño
jadeaban sobre tu rostro
se han reunido,
comparten tu delicado aposento
en la patria de los querubines
donde el lirio es eterno
y el agua de las vasijas
es transmutada en vino.
Ya no hay ausencias,
en lo invisible reina la totalidad.
La quinta estrella brilla sobre tus cabellos.
La cegadora luz resplandece
en tus ojos de esmeralda
como la tabula de Hermes.
Gran poeta,
en los anaqueles celestes
tus libros revelados se pueden leer
con los ojos del espíritu
como leen los muertos y los santos
la escritura de los ángeles. 
                                               

¡A escribir poesía! El 21 de marzo es el Día Mundial de la Poesía.

¡A escribir poesía! El 21 de marzo es el Día Mundial de la Poesía.

     Se acera la fecha del 21 de marzo, Día Mundial de la Poesía, pues en todos los rincones del  planeta poetas, obreros, presos políticos, discapacitados, enfermos, maridos, esposas, amantes, seres solitarios, homosexuales, gays, lesbianas, soldados, trabajadores voluntarios, funcionarios, políticos, droga adictos, hambrientos, gente sin casa, los enfermos, víctimas de sida, víctimas de terrorismo, de las guerras preventivas y de todas las formas de violencia, todos a escribir, con el dedo trazando la arena, con birome, con máquina de escribir, computadores, con lo que se tenga a mano, a componer versos, a poner el alma y la mente a imaginar, a crear, a hundirse en el placer de jugar con las palabras, con los sonidos, con los significados, con las pausas y con la entrega.

En homenaje a este día tan especial, publicamos aquí una de las posías más reconocidas del poeta chileno Pablo Neruda:

"Puedo escribir los versos más tristes esta noche
.
Escribir, por ejemplo: "La noche está estrellada,
y tiritan, azules, los astros, a lo lejos".
.
El viento de la noche gira en el cielo y canta.
.
Puedo escribir los versos más tristes esta noche.
Yo la quise, y a veces ella también me quiso.
.
En las noches como ésta la tuve entre mis brazos.
¡La besé tantas veces bajo el cielo infinito!
.
Ella me quiso, a veces yo también la quería.
¡Como no haber amado sus grandes ojos fijos!
.
Puedo escribir los versos más tristes esta noche.
Pensar que no la tengo. Sentir que la he perdido,
.
Oír la noche inmensa, más inmensa sin ella.
Y el verso cae al alma como al pasto el rocío.
.
Qué importa que mi amor no pudiera guardarla.
La noche está estrellada y ella no está conmigo.
.
Eso es todo. A lo lejos alguien canta. A lo lejos.
Mi alma no se contenta con haberla perdido.
.
Como para acercarla mi mirada la busca.
Mi corazón la busca, y ella no está conmigo.
.
La misma noche que hace blanquear los mismos árboles.
Nosotros, los de entonces, ya no somos los mismos.
.
Ya no la quiero, es cierto, pero cuánto la quise!
Mi voz buscaba el viento para tocar su oído.
.
De otro. Será de otro. Como antes de mis besos.
Su voz, su cuerpo claro. Sus ojos infinitos.
.
Ya no la quiero, es cierto, pero tal vez la quiero.
Es tan corto el amor, y es tan largo el olvido.
.
Porque en noches como ésta, la tuve entre mis brazos,
mi alma no se contenta con haberla perdido.
.
Aunque éste sea el último dolor que ella me causa,
y éstos sean los últimos versos que yo le escribo. "

Grabados de Günter Grass en la Libería Clásica y Moderna de Buenos Aires

Grabados de Günter Grass en la Libería Clásica y Moderna de Buenos Aires

   "El recuerdo--escribe Günter Grass en Pelando la Cebolla--se asemeja a una cebolla que quisiera ser pelada para dejar al descubierto lo que, letra por letra, puede leerse en ella." El gran escritor alemán no sólo pela cuando escribe novelas o compone poesías: hizo 25 grabados para su libro "El rodaballo," algunos de los cuales están en exposición en el café-libería Clásica y Moderna de Buenos Aires.

   Son trabajos de gran impacto que nos acera a un universo de pescados con ojos desencajados, caracoles, babosas, incluso su proprio autorretrato...formas, líneas simples que desnudan un mundo turbulento, perturbador, como los argumentos y los personajes en novelas como "El tambor de hojalata," "Diario de un caracol," "La ratesa," "Mi siglo..." y "Pelando la cebolla," en la cual confesa su paso por las Waffen SS nazi durante su adolescencia.

Libería Clásica y Moderna, Callao 892, de las 08 horas hasta las 20:00, hasta el 28 de marzo.

La respiración, un poco de aire en medio de la crisis...

La respiración, un poco de aire en medio de la crisis...

 

     ¡A respirar se ha dicho! Se sabe que no pocos filósofos, religiosos, y cultivadores de la vida sana fundamentan sus ideas en la práctica y la profundización de la respiración. Entonces, nada mejor en tiempos de crisis, ante el triste espectáculo de multimillonarios que estafan a los inversores y luego piden dinero al Estado, nada mejor, digamos que una buena sesión de respiración profunda.

 

  Es que cada ser humano es una unidad que precisa estar en movimiento y el movimiento requiere una respiración adecuada a la demanda del cuerpo. Los problemas comienzan cuando falta un diálogo adecuado entre la toma y expulsión de aire y el tipo de acción realizada. De ahí la importancia de ubicar el movimiento no sólo en función del entorno exterior, sino en relación con el interior de cada persona. La burda comercialización de la vida que invade la vida humana a través de la visión capitalista del progreso produce antagonismos entre cuerpo y mente, entre lo que la sociedad dice que debemos hacer y el camino indicado por nuestra energía vital interior.

 

El sufrimiento ataca a todos, en el cuerpo y en la mente, casi siempre en el momento menos esperado, cuando no estamos preparados. Con un poco de suerte algunos escapan los extremos pero no hay nadie que no tenga que soportar dolores. Lo interesante es aprender "leer" nuestro cuerpo, desarrollar la mente en estricta coordinación con los huesos, los músculos y los órganos interiores, liberarnos de las presiones externas; en una palabra, estar preparado para cada crisis que el destino nos tiene guardado. El secreto está allí, no en el shopping, no en la televisión, no en la última moda, no en los lindos discursos y promesas de los políticos, de los pastores o padres, no en la cirugía plástica, no en las religiones que prometen el cielo (después de la muerte).

 

La respiración, conjuntamente con movimientos que involucran a todo el cuerpo y ejercicios que estimulan la imaginación y la creatividad: allí tenemos un secreto que podemos descubrir paso a paso. En China se habla del "Chi", el centro energético ubicado un dedo debajo del ombligo. La respiración, como se sabe, es una función a la vez automática y voluntaria del cuerpo. Entonces, al desarrollar el “chi” podemos mandar el aire y la energía a la parte del cuerpo que pide ayuda, donde hay dolor o donde el esfuerzo pide más oxígeno.

 

Hay recientes investigaciones que demuestran que la adquisición de nuevas destrezas estimula la producción de neuronas; lo mismo parece suceder con la generación de nuestros sentimientos de apreciación: cuando nuestros actos se hacen con afecto se incrementa la cantidad de neuronas en el cerebro. Incluso la gratitud y la apreciación fortalecen el sistema inmunológico, mejora la circulación de sangre y oxígeno. Está claro que en aquellos momentos cuando la mente está dominada por los pesares, las penas, la pérdidas y toda clase de situaciones negativas, la energía vital parece desvanecer. ¿Qué hacer? Tratar de preguntarse qué cosas pueden causar placer, incluso en ese momento gris, de qué cosas estamos seguros. También efectuar ejercicios y rutinas diarias, de respiración y de movimientos suaves. Dicen los sabios que es muy  importante establecer rutinas que realizamos todos los días a la misma hora, en el mismo lugar.

 

Hay una dialéctica que une todas las acciones: cualquier acción tiene un antes, un desarrollo, un punto culminante y un desenlace, como un cuento. Lo interesante es que en cualquier momento de su desarrollo, puede intervenir una fuerza (que puede ser nuestra propia voluntad) que rectifica el rumbo o la dirección o la cualidad de la acción. Uno nace para crecer, madurarse y morir, como todas cosas en la naturaleza. Nada permanece tal como es ahora, el presente no vuelve. Entonces, el arte de vivir bien consiste en aprender cómo comenzar bien cada acción, concentrar la atención en cada momento, comprender luego la profundidad de cada instante y su carácter único.

 

Aquí también la clave está en la inhalación y la exhalación. En la medida que nos acoplamos al ritmo de la toma y expulsión del aire, logramos enfrentar mejor las cualidades siempre cambiantes del tiempo y de la situación que nos involucra.Es preciso además entender la causa y el efecto de nuestras circunstancias, lo que los budistas llaman "karma." Sucede que nuestra conducta anterior nos ha conducido a las actuales circunstancias: así como el cuerpo guarda todos los golpes y besos que ha recibido en el pasado, la mente también. Entonces, habría que dirigir la mente y el cuerpo hacia actividades creativas en el aquí y ahora, dejando atrás las del pasado.

 

La libertad, hermosa palabra que cada uno emplea para fines diversos y a veces contradictorios, es tal vez una metáfora. En el budismo tibetano, por ejemplo, se habla de pasar por puertas, cada puerta siendo un etapa que dialécticamente conduce a otra. En nuestra vida las metáforas son la comida con la cual alimentamos el alma.

 

La primera: "olvida el pasado," vivir sin pegarse a lo que pasó antes, como una estación que el tren ya ha dejado atrás. Luego, aparece la segunda puerta que dice algo así como sea lo más activo y participativo en este mismo momento, participa plenamente en este momento. La tercera puerta sería abandonar todo sentido del yo, es decir, en vez de preocuparnos del ego, habría que concentrar la energía en hacer cosas con pasión. Al llegar a la cuarta puerta, cosa que no muchas personas logran, habría que olvidarse totalmente del futuro...cosa sumamente difícil en un país como Argentina, en un mundo como el actual, repleto de crisis, obsesionado con la acumulación de cosas, de la seguridad...

Luis Benítez en el primer café literario de SESAM

Luis Benítez en el primer café literario de SESAM

     El destacado poeta, novelista, ensayista y dramaturgo Luis Benítez fue el primer invitado del año en el café literario de la Sociedad de Escritores de San Martín (provincia de Buenos Aires), que este año inició sus actividades en la Biblioteca Diego Pomba de San Andrés. A continuación una de sus poesías, "El pescador de perlas:"

"Esta tarde y parte de la noche

volví a sumergirme en el espeso mar

donde flotamos los seres y las cosas.

Bajé por perlas que mostrar a los hombres

que temen siquiera el riesgo de la orilla.

Esta tarde y parte de la noche

estuve en ese silencio, en esas profundidades

donde el más infinito placer sería disolverse

y supe que en todos los caminos

hay monstruos para quien los teme.

Llegué nadando adonde no se ama ni se odia,

sencillamente se flota sobre un eterno presente

y todo lo que miras es tu contemporáneo:

nada más traen las olas del atrás y el adelante.

Tomé allí esta perla y ahora te la ofrezco.

Pero cuando quise volver,

no vi a ningún hombre en la orilla.

No vi orilla. Todo es el mar.

Esos que temen la orilla

no saben que caminan en el mar."


No hay ciudad sin poesía (y sin embargo...)

     Thames 1762, Buenos Aires, 35 grados, sensación térmica varios grados más. La ciudad arde, las pasiones se postergan, nadie se enoja, la energía submerge hasta zonas de languidez.  Está por comenzar una lectura en el ciclo "No hay ciudad sin poesía." El lugar, el Boutique del Libro, es alucinante. Libros por todos lados, grandes, chicos, de todos los colores y contenidos, un bar con bebidas exóticas, estantes de madera oscura...sí el ojo del curioso llega a captar la sección sobre la sexualidad, arriba, en el rincón del estante más alto, tiene dos opciones: subir raudamente hasta el último escalón de una hermosa escalera de madera...o consultar al dueño. 

  Los poetas Walter Viegas, Laura Witther y Martín Souza esperan con paciencia oriental mientras la gente se acomodan en sillas colocadas frente a una especie de improvisado escenario  sobre cuyo fondo descansa una pared cuidadosamente preparada con escritos y dibujos:

     "Libros pasa lo que pase...En marte amamos la Boutique del Libro...La poesía salva la vida...El mundo se puede cambiar...Esta casda ya es mi casa...Aquí pasé una noche féliz...A la pared que habla más que los libros...

      Dejamos estas líneas en memoria del evento:

    "El hombre se enamoró de una palabra,

          La mujer se enamoró de una frase,

    Ferozmente atacó la palabra el tiempo y el viento,

         La frase quedó atragantada en el pico del el cuervo."