María Héguiz: "Los Argentinos todavía estamos arriba de un barco..."

"...soy un loco de la guerra, soy un loco lindo, 
me gusta divertirme, me gusta tomar vino, me gusta comer bien, 
me gusta la vida, así que mi música no tiene por que ser triste. 
Mi música es triste porque el tango es triste. "
- Astor Piazzolla

Hay algo raro en el aire tibio de la ribera, en lo que alguna vez fuera el puerto rutilante de la Ciudad de Buenos Aires. Todo parece nuevo, impecable, y sin embargo surge una pregunta inquietante y necesaria: ¿Ha dejado de existir el pasado? Un anciano pisa con un cuidado a la vez extremo y preciso cada escalón de la escalera que desciende a la bodega del Buque Museo Corbeta Uruguay. A lo mejor con el mismo cuidado que Astor Piazzolla ponía en mover sus dedos sobre las teclas del bandoneón. El agua debajo del buque provoca esa sensación ambigua que invade las personas que no suelen estar arriba de un barco. ¡Cuántas historias quedan impregnadas en cada rincón de la nave! 

Allí está María Héguiz, la actriz, narradora y cantante. ¡Ha comenzado la función! Sus largos rulos negros parecen dar pasos de baile mientras relata la historia de uno de los más grandes compositores argentinos de tango: Astor Piazzola. Tiempo después-con la "Balada para un loco" rebotando en la cabeza-e impulsado por el instinto periodístico, charlamos con María en un bar, a dos cuadras de la Plaza Dorrego, en San Telmo. María es una mujer a la vez intensa e inmensamente paciente. No empuja su repuesta: toma su tiempo, respira. Su voz sale como agua del pozo: dulce, melancólica y alegre. 

--Me llamo María Héguiz, con acento en la É.

--¿Perdón?

--Yo decidí poner un acento en la É.

--¿Por qué?

--Para no cambiar la música del apellido. Es vasco-francés, de la zona de las montañas, por eso la H.

--Sin embargo Usted es Argentina...

--Sí, yo nací aquí pero mi madre es Uruguaya y mi padre Argentino, de modo que soy en realidad rioplatense y está bien porque a mí me encanta todo lo que es del Río de la Plata.

--De allí el gusto por el tango...

--Es que en Uruguay tengo un tío que se dedicaba a escribir candombes. Cantaba tangos y yo creo que lo que yo hago proviene de allí.

--Entonces: ¡La pregunta bomba! ¿El tango es Argentino, Uruguayo o Francés?

La risa de María es amplia y su eco rebota con notable calidez sobre las paredes del pequeño bar.

--¡Carlos Gardel! ¿Quién es? Perdón... No quiero entrar en ese tipo de cosas porque me creará muchos enemigos de un lado o del otro del río. De todos modos el tango habla de la separación, de distancia, por eso es universal. Vivimos en un mundo en el cual la tragedia es separación, fragmentación. Estamos cada vez más desunidos. Pero el tango habla de los vínculos. Sus temas son universales: siempre están, siempre vuelven, siempre estarán.

En realidad María es narradora, actriz, pero estamos hablando de tango porque tiene un espectáculo sobre Piazzolla. También trabaja en el tren de la cultura en la provincia de Buenos Aires, lleva sus espectáculos a los hospitales, a las cárceles.

--Se ha dicho que el tango tiene sus raíces en la inmigración.

--Sí, claro. En realidad, los Argentinos todavía estamos arriba de un barco, yendo y viniendo. Por algo en su juventud Julio Cortázar dejó Buenos Aires. Atahualpa Yupanqui vivía en Francia. Jorge Luis Borges murió en Suiza. Hay algo, es como si Argentina no pudiera contener a su gente. Entonces, el tango expresa ese estado de cosas.

--¿Será por eso que tiene tanta fuerza?

--Tiene que ver con el cuerpo, es decir, estar en los brazos de alguien, aunque no sea durante más de tres minutos, lo que dura la canción. La gente siente la necesidad de cantar, de bailar, de estar en contacto unos con otros.

--El tango es baile y canción pero también expresión.

--Para mí el tango cuenta una historia. La letra es muy importante. Hay que escuchar lo que dice la canción. En la persona que canta uno puede observar el dramatismo de la letra: la historia sintetiza todo. Pero también es un espejo.

--¿Y su propia historia?

--A los 14 años comencé a tomar clases de narración oral y desde la infancia me ha interesado el tema de la voz: cómo usarla, cómo contar historias con la voz. Me encantaba escuchar los libros que mi madre me leía, especialmente García Lorca. Después comencé a estudiar teatro, pero expliqué al profesor que en realidad no venía para ser actriz sino para desarrollar un arte que ya había empezado. Necesitaba los elementos técnicos, de escena.

--¿Con quién estudiaba?

--Estudié teatro en la escuela municipal de la Ciudad de Buenos Aires y luego hice un trabajo muy intenso con uno de los grandes maestros Argentinos, Roberto Durán. Me ayudó a trabajar con la voz y con algo inédito pero mío. Tiempo después tuve la oportunidad de trabajar para la dirección de Bibliotecas de la Provincia de Buenos Aires y comencé a recorrer más de 80 pueblos y ciudades de la provincia-y lo sigo haciendo-haciendo espectáculos en todo tipo de espacios, en escuelas, cárceles. El escenario puede ser cualquier lugar. Es un trabajo que tiene un potencial muy grande y me ha permitido comprobar que un libro cobra vida en la imaginación de quien lo escucha.

--¿En sus espectáculos trabaja con sus propios cuentos o los de autores conocidos?

--Lo que a mí me interesa es la interpretación. Por eso trabajo con los escritores, los grandes escritores argentinos. Para mí un texto es como una partitura. Mi trabajo consiste en cómo transmitir las ideas del escritor a otros. Tomo libros muy diversos y luego pongo música, canto, todo. En realidad todos los libros hablan de las mismas cosas, del amor, de la justicia, de la libertad. Son temas que no se resuelven nunca. ¡Ojalá que alguna vez se pudiera encontrar una solución! Se podría decir que no hay muchos libros, sino sólo uno, un gran libro. 

--Pero a partir de sus lecturas escoge los temas para trabajar...

--Voy eligiendo temas que para mí tienen resonancia. Una de las ventajas que tengo es que mi trabajo es libre. No tengo un director que me dice qué tengo que hacer. Nadie me dice qué texto debo usar. No tengo productora, nada. 

--¿Y la recepción?

--Es siempre muy conmovedor. Por ejemplo, en el interior uno trabaja con EL TEATRO del lugar y con todas las expectativas puestas allí. Además, yo creo que la repuesta es buena por los escritores...

--¿En las cárceles también?

--No trabajo con textos reducidos en las cárceles, pensando que la gente puede no entender por no saber leer. No. Trabajo con los mismos autores que uso en los espectáculos que realizo con gente de mucho nivel cultural. No sé si la repuesta en las cárceles no es mejor.

--Pero imagino que alguna selección de materiales hace...

--Bueno, siempre tengo un repertorio. En el momento de llegar miro alrededor y organizo lo que voy a ofrecer en función de quienes están. Pero no es solamente el público sino también el momento en que se encuentra ese público.

--Debes haber tenido unas cuantas experiencias excepcionales.

--¡Ha habido tantas! ¡Qué sé yo! Pero, a ver. Tengo a mi cargo el vagón literario. Junto a los escritores de la zona y, el día que voy, ellos cuentan historias. Muchas veces van gauchos y recitan versos maravillosos. Una vez asistió la descendiente de un cacique Coliqueo, una persona de unos 80 años que venía vestida con todos sus atuendos rituales y no sólo recitó dos poemas sino que terminó bailando en el vagón. ¡Con sus 80 años bailando! Todos los que estaban allí en ese momento pensaban que algo raro estaba pasando. 

--Es decir, la gente tiene ganas de participar...

--Sí. Sucede que yo voy narrando y cantando y veo que la gente participa con sus cosas. Pero no siempre. Por lo general es necesario crear un clima para que la gente participe.

--Hablamos sobre su último trabajo, sobre Piazzolla.

--Yo hice una función en 2004, y luego en Alemania, en el Instituto Iberoamericano de Berlín, una de las bibliotecas más importantes de Europa. Era algo muy especial porque Piazzolla es más valorado allá que aquí en Argentina. Ahora bien, la función en el Buque Museo Corbeta Uruguay fue algo así como un pre-estreno antes del lanzamiento formal del espectáculo. La idea era hacer la función en la cubierta del barco, pues Piazzolla vivía arriba de los barcos. Pero por un problema climático se tuvo que hacer la función en la bodega.

--Algo así como el refrán que dice que los Argentinos viven arriba de un barco.

--Sí. Hmm El otro día iba llegando a la ciudad de Buenos Aires desde Chascomus, en la provincia, y me sorprendió ver la cantidad de gente que vive en la Avenida 9 de Julio. Recién estaban despertando. Es un paisaje que antes uno no veía y expresa no sólo lo que pasa en Argentina sino en todo el mundo. ¿Y Piazzolla? Es como esas personas que se adelantan a su época. A lo mejor imaginar tener esta Buenos Aires de hoy hubiera sido imposible pero la tenemos. Por eso me interesa Piazzolla, el arquetipo que representó. ¡Y qué contradicción! Hoy en todas las radios se escucha la música de Piazzolla como música de fondo. Hace poco tomé un café con una mujer irlandesa que me planteó que el tango es como las baladas que ella escucha en su país, esas baladas que hablan de lo más profundo de su tierra. Y esa chica es la que me propuso un intercambio para que vaya a Escocia a recitar tangos y fui y después se acercó a mí gente llorando para saludarme y darme un beso y yo pensaba... qué entenderá esa gente... pero me di cuenta que el tango de Piazzolla llega muy profundamente.

--¿Tiene proyectos nuevos para 2006?

--Sí. Voy a trabajar con María Kodama, la esposa de Jorge Luis Borges. Vamos a trabajar sobre el libro de Borges, "Atlas". Es un libro que escribió durante sus viajes con ella a diferentes lugares del mundo. Va a tener un relato, que es "El muerto", y va a recalar en Buenos Aires.

--¿Es Usted casada? 

--Sí, a pesar de todas mis actividades, estoy casada.

--¿Y el marido? ¿Trabaja con Usted?

--No, no, mi marido trabaja en la ciencia, con microscopios.

--Todo lo contrario.

--Hasta cierto punto. Los dos tenemos un amor muy grande por la literatura. Es Alemán. Le encanta la música clásica, Beethoven. Pero es paciente. La semana pasada estuve 20 horas arriba de un micro porque trabajo en la provincia de Buenos Aires en un proyecto propio a partir de la Biblioteca, formando centros de narradores sociales, y tengo que viajar mucho. Es interesante el proyecto, pues, es para que la gente vaya a las bibliotecas, a los centros históricos, a los hospitales, a contar historias. Es importante porque la gente necesita hablar y decir a otros que en el mundo hay poesía.

--¿Tendrá que ver esa necesidad con la crisis social y económica del país?

--Creo que sí. Muchos de los grandes poetas españoles surgieron en medio de la guerra civil, en medio de la destrucción. Allí surge Hernández a cantar para la libertad. Entonces, a veces en medio de la opresión surgen voces enormes. Es lamentable que tengan que surgir en medio de esas circunstancias pero cuando uno pierde recién después se da cuenta de lo que perdió. He visto eso trabajando en las provincias de Tucumán y Catamarca, donde no es fácil hablar, pero yo no hablo sobre cualquier cosa. Yo hablo a través de Cortázar, por ejemplo. No estoy entregando ningún folleto político. Estoy hablando de la poesía y hablar de poesía es despertar la conciencia.

María Héguiz: teléfono (011 54) 4861-4148.

Email: [e-mail] 

Sito web: www.elniaqueargentino.com.ar

Lost and Found on the Fringes Time, between past and present in Buenos Aires...

    Muy porteña la mujer, pelo negro, ojos pardos, expresión lánguida, piernas flacas, jeans apretados sobre sus amplias caderas.   

 --Estoy perdida y no sé qué hacer.

    The man on the other side of the wall stretched his neck as far as he could, like a rooster in love, and did his best to catch sight of the body from which the voice had uttered that perturbing concept. But it was a man who answered her.

     --Yo sí tengo una idea, pues en estos asuntos tengo largos años de experiencia y además tengo un talento notorio para ubicarme en las situaciones más jodidas que la imaginación humana puede ambientar...

      Now the man, kinking his neck at all possible angles,  managed to brush his chin up against the top of the wall, built by men still steeped in colonial visions, and he managed to pull his body up to a squating position.

     ---En momentos como estos mejor que pensar es actuar....

      --No soy actriz.

     --No hace falta.

    --¿Entonces?

    --Actuar en el sentido de Romeo.

    --¡Pero hombre! ¡Aquí no hay ningún balcón!

     --No, pero una pared sí.

     "How they carry on," mused the man, now feeling a bit uncomfortable in his crumpled up position, tottering, on the verge of falling to the patio below.

    --Tengo una idea.

    --Tengo miedo de tus ideas.

    --¿Qué te parece la idea de hacer el amor sobre la cumbre de aquella pared?

    --¿Aquí, en el Cabildo, sobre una pared?

    --¿Qué pasa? ¿El amor te asusta?

    --Sí, no, bueno... a veces, claro...obvio...es que no tengo protectores.

    --¿Protectores?

   --Bueno...no sé...quiero decir...no quiero ser padre.

    So this is the remains of the glorious Spanish colony, muttered the man. I wonder if someone made love here? Who knows? Anyway, I doubt they used rubbers. Hey! I think I'd better introduce myself.

      --¡Pará! ¡Veo una sombra!

     --¡Tonta! Es el Cabildo. No tiene nada que ver con Hamlet. Dáme tu mano...dáme tus labios...dáme...

     --¡Te digo...he visto una sombra!

     Hello there! Might I ask you a question?

     --¿¡Cómo!? ¡Qué?

     --Are you in love?

    --Creo que habla de dove, si hay palomas.

    --Sí, claro.

    --I wonder if you could tell me where I could sleep.

     --¡Hijo de puta! Ese gringo quiere dormir contigo.

    --¿Qué pasa? Es joven. A lo mejor tiene la mente abierta.

   --No sólo la mente.

     --Aquí no, con mi mujer, no, han llevado el oro, la plata, han comprado la mitad del país y ahora este pretende llevar a mi mujer. Todo tiene su límite.

     --Negro, me parece que hay un problema semántica aquí. Yo le voy a hablar. Estudié inglés en el colegio.

      --Che. Want to sleep? Or to sleep with me?

      --Both, actually.

      --O.K. Take my card. I think we can clear up this semantic problem better at my place.

     --¿Y? ¿Qué pasó?

     --Y...le indiqué la dirección de un hotel. Tiene mucho sueño.

    --¿No será que tiene muchos sueños..."

   

Las chakras o zonas energéticas que recorren el cuerpo humano...

Hace miles de años en los países asiáticos los sabios comenzaron a hablar de zonas energéticos en el cuerpo humano.  
 
Chakra es una palabra proveniente de sánscrita que significa rueda o vórtice y hace referencia a los siete centros de energía que componen nuestra conciencia y nuestro sistema nervioso. Los encontramos en las cejas, el corazón, el pecho, los genitales, el ombligo y en la base de la columna vertebral.  
 
Funcionando como una bomba o válvula, regulan el flujo de la energía a través de nuestro sistema orgánico, condicionando las decisiones que tomamos en reacción a las circunstancias de nuestra vida.  
 
Según los sabios, abrimos y cerramos estas válvulas para decidir cómo debemos sentir, asimilar y pensar, algo que logramos escogiendo el adecuado filtro perceptivo a través del que queremos experimentar el mundo que nos rodea.  
 
Los budistas solamente reconocen cuatro chacras, pero otras tendencias, como la tibetana, nos describen un total de seis, llegando hasta siete en el tantrismo hinduista. Pero para todos los chacras representan aspectos de nuestra conciencia, tal vez similar a las auras, pero más densos y con capacidad para interaccionar con el cuerpo físico a través de dos vehículos principales: el sistema endocrino y el sistema nervioso.  
 
Cada chakra se ubica en una zona específica del cuerpo y tiene una orientación determinada. A saber:  
 
Chacra Uno:  
 
Se identifica con la tierra y se orienta a la auto-conservación.  
Localizado en la base de la espina dorsal, este chacra representa nuestras raíces y se relaciona, por consiguiente, con nuestros instintos de supervivencia, y nuestro sentido de conectar con la tierra para unir nuestros cuerpos con el plano físico. Con suerte este chacra nos trae la salud, prosperidad, seguridad, y la presencia dinámica.  
 
Chakra Dos:  
 
Relacionada con el agua y orienta nuestra identidad emocional orientada a la auto-satisfacción. Localizado en la parte baja del abdomen y cerca de los órganos sexuales, se relaciona con el elemento agua, las emociones y la sexualidad. Nos conecta a otras personas a través de los sentimientos, el deseo, sensaciones y movimiento. Puede traernos fluidez y dones, profundidad de sentimiento, explendor sexual, y habilidad para aceptar el cambio.  
 
Chakra Tres:  
 
Fuego...identidad del ego... orientada a la auto-definición. Este chakra es conocido como el chacra del poder, localizado en el plexo solar. Gobierna nuestro poder personal, amor, y autonomía, así como nuestro metabolismo. Cuando está saludable, este chacra nos trae energía, efectividad, espontaneidad, y poder no dominante.  
 
Chacra Cuatro:  
 
Se asocia con el viento, la identidad espiritual, social, orientada a la auto-aceptación.  
Este chacra se llama chacra del corazón y es el chacra del medio en un sistema de siete. Se relaciona con el amor y es el integrador opuesto a la psique: es la mente y el cuerpo, varón y hembra, la persona y su sombra, el ego y la unidad. Cuando el cuarto chakra es saludable nos permite amar profundamente, sentir compasión y tener un sentido profundo de paz y centralización.  
 
Chakra Cinco:  
 
Es de sonido, la identidad legítima, creativa, orientada a la auto-expresión. Éste es el chacra localizado en la garganta y se relaciona así con la comunicación y creatividad. Aquí nosotros experimentamos el mundo simbólicamente a través de la vibración, pues la vibración del sonido representa el idioma.  
 
Chakra Seis:  
 
Es de luz, identidad del arquetipo orientada a la auto-reflexión. Este chacra es conocido como el chacra de la frente o tercer centro del ojo. Se relaciona con el sentido de la vista, físicamente e intuitivamente. Como tal, abre nuestras facultades psíquicas y nuestra comprensión de los niveles del arquetipo, el modelo original, soberano y eterno, que sirve de ejemplo. Cuando está saludable nos permite ver claramente.  
 
Chakra Siete:  
 
Se asocia con el pensamiento, identidad universal orientada al auto-conocimiento.  
Este es el chakra de la corona que relaciona a la conciencia con el puro conocimiento. Es nuestra conexión con el mundo del más allá, con lo eterno, en un pequeño espacio que nos hace más inteligentes. Cuando está desarrollado, nos trae conocimiento, sabiduría, conexión comprensiva, espiritual, y beatitud.  
 
Muy bien. El problema...es ¿cómo hacer para asegurar que cada chakra funciona debidamente? Paciencia...respiración profundo, posturas, dieta, e mucha insistencia.....!!!!!  
 

She is from Salta, lovingly carved by indigenas hands

      When the Spanish conquistadores stepped foot on America with sword and cross, the indigenous population hadn't even the foggiest idea what was in store for them. For all of their virtues or short-commings, they were still closely integrated with mother nature. The notion of private property was unknown to them; they cured themselves with herbs and took what they needed from nature but did not exploit her for their own benefit.

      All over the South American continent you can still see vestiges of one of humanity's most devasting genocides: in the city of Cuzco, Perú. the streets are still paved with the stones carefully laid by the Incas and the bottom half of most of the older houses still carry the distinctive mark of Inca architecture. A less visible mark is the disruption of social and family ties--nevertheless tenaciously conserved by native peoples.

     Not only that: churches also are marked by native hands. The ikon in the photo, from the museum of history in Salta, is a good example. Artists and creative people invariably paint, or write or compose or sculpture on the basis of their own experience, the beliefs and feelings that navigate in their innermost consciousness. Likewise, all over America--especially in remote rural areas--the descendents of the Incas and the Mayas and the Tobas and the Mapuches have meshed their own beliefs with those of the conqueror: the "Pacha Mama" is an excellent example. They still adore and celebrate her by digging holes in the earth to give her food and drink.

    

Irak: cómo hacer de una derrota una victoria...(una opinión)

      El gobierno de Presidente George Bush, como se sabe, "inventaba" la guerra contra Irak en base a una serie de dramáticas acusaciones nunca verificadas y ahora, casi como una cuestión de honor, Washington intenta presentar una derrota como una victoria. Si no fuera por los miles de víctimas y la virtual destrucción del país invadido, uno podría imaginar semejante barbaridad como un juego linguístico, como un jugoso juego teatral escrito por William Shakespeare.

      "Aquellos que creen que la batalla en Irak está perdida, probablemente señalarán el desempeño insatisfactorio en algunos de los puntos de referencia políticos," intentaba justificar Bush el 13 de julio mientras alrededor de 70% de los norteamericanos opinaban que había llegado la hora de salir del pantano. En el informe Bush tuvo que admitir que ni con los 170.000 tropas norteamericanas en el país podría imaginar una victoria cercana y clara. Sin embargo pidió nuevamente el apoyo por una guerra que ya ha costado la vida de más de 3.500 soldados norteamericanos y miles y miles de civiles en el país invadido.

      Además, insistió en la necesidad de seguir buscando una victoria que parece cada vez más como una sangría interminable y para justificar semejante obsesión ha presentado un informe repleto de verdaderas joyas. Por ejemplo: el informe ve como uno de los "éxitos" en Irak el gasto de 10 mil millones de dólares para los "proyectos de reconstrucción, incluyendo la entrega de servicios esenciales en forma equitativa." (The Independent).

      Curioso planteo, pues, el periodismo da cuenta del virtual colapso de la infra-estructura del país debido no sólo de la lucha de la insurgencia contra la ocupación de las tropas de los Estados Unidos, sino la entre las diferentes fracciones religiosas en el país.

     "En sólo un trecho de oleoducto entre Bagdad y Baiji, encontramos 1.488 agujeros," dijo el ministro de Petróleo de Irak, Hussein Shahristani. Nadie en Washington admite en público que una importante razón justificando la invasión fue asegurar fuentes de petróleo. No parece que la guerra ha cumplido siquiera con ese mandato.

     Sin embargo, en público los hombres de Bush justificaban la "invasión preventiva" explicando que la acción militar era necesario para acabar con el terrorismo, no obstante las versiones periodísticas que dudaban de la influencia de los seguidores de Ben Laden en Irak.  Una retirada tendría consecuencias no sólo en Bagdad: podría poner en duda toda la teoría de las "invasiones preventivas" elaborada con tanto cuidado durante los dos mandatos de Bush.

     Muchos voces en el Partido Demócrata, y analistas independientes en Europa, ahora aseguran que a pesar de la llamada "guerra contra el terrorismo" los hombres del adversario número uno de Washington han crecido de tal forma desde el ataque de 11 de septiembre que su poder quizás sea más fuerte no sólo en Irak sino en todo el mundo.

     Lo que queda por ver es qué hará el gobierno que toma las riendas del poder luego de las elecciones presidenciales en los Estados Unidos, en las cuales seguramente tomará posesión de la silla presidencial algún político que aboga ahora por una retirada gradual o no tan gradual de Irak.

Quotable Quotations

º "Si un país desea la paz tiene que prepararse para la guerra." (Colmar Von Der Goltz) 

º "Cuando el colonizador se refiere al colonizado acude al bestiario." (Franz Fannon) 

º "Those in public office have let us know that they consider their task to be a manipulative one: confidence-building and grief management. Politics, the politics of a democracy-which entails disagreement, which promotes candor-has been replaced by psychotherapy. Let's by all means grieve together. But let's not be stupid together. A few shreds of historical awareness might help us understand what has just happened, and what may continue to happen. "Our country is strong," we are told again and again. I for one don't find this entirely consoling. Who doubts that America is strong? But that's not all America has to be. "

Susan Sontag
(Shortly before she died, on the consequences of the attack against the Twin Towers)

º "My evaluation is that you are the victim of all the left-wing groups around the world and that your greatest sin was that you overthrew a government that was going communistSIn the United States, as you know, we are sympathetic to what you are trying to do. We wish your government well."

(Kissinger to Chilean General Agosto Pinochet, June 8, 1976 meeting of the Organization of American States in Santiago, Chile.)


° "It does not matter how slowly you go, so long as you don't stop." (Confucius)

° "O cammpt teach anyone. I can only make them think." (Socrates)

° "Teachers open the door but you must enter by yourself." (Chinese proverb)

º "You can't distinguish between Al Queda and Saddam." (U.S. President George Bush)

º "A country is not only what it does--it is also what it puts up with, what it tolerates." (Kurt Tucholsky)

º "Torture used to be thought incompatible with American values." (David Lugan)

º "Baka ni tsukeru kusuri wa nai:" "There is no medicine that cures stupidity." (Old Japanese proberb)

º Time will reveal everything. It is a babbler and speaks even when not asked." (Euripides)

º My birth was the first of my misfortunes." (Rousseau)

º Water, water everywhere/ and all the boards did shrink/ Water, water everywhere / nor any drop to drink." (Coleridge)

º The artist, like the God of the creation, remains within or behind, or beyond or above his handiwork, invisible, refined out of existence, indifferent, paring his fingernails." (James Joyce)

º Which letter in the word no do you not understand?" (New York City Mayor Michael Bloomberg)

º "If you piss on my face, I'm not gonna call it rain." (Al Sharpton)

º "Not to know what happened before one was born is always to be a child." (Cicero)

º "Here's the smell of blood still: all the perfumes of Arabia will not sweeten this little hand. Oh, oh, oh!" (Macbeth, Act V, Scene I)

º "Those who cavalierly reject the theory of evolution, as not adequatedly supported by facts, seem quite to forget that their own theory is supported by no facts at all." (Herbert Spencer)

º "Insanity: doing the same thing over and over again and expecting different results." (Albert Einstein)

º "Whatever you're seeing, it's not as bad as it appears...you just need to accept that on faith."
(Thomas Foley on photos of torture at Abu Ghraib prison)

º "All right, then, we are two nations." (John Dos Pasos)

The early riser gets the worm but the late riser is wiser.  
 
God helps those who help themselves; God help those who help themselves too much.  
 
Money isn't everything, but it sure helps.  
 
"Here's the smell of blood still; all the perfumes of Arabia will not sweeten this little hand. Oh, oh, oh!" (Macbeth, Act V, Scene I)  
 
"Insanity: doing the same thing over and over again and expecting different results." (Albert Einstein)  
 
"Those who cavalierly reject the theory of evolution, as not adequately supported by facts, seem quite to forget that their own theory is supported by no facts at all." (Herbert Spencer)  
 
"Whatever you're seening, it's not as bad as it appears. You just need to accept that on faith." (Thomas Foley, George Bush's reelection chairman, on the Abu Ghraib torture in Irak)  
 
"There are lot's of things in life that are more important than money...but they are so expensive...!" (Groucho Marx)  
 
What goes up, goes down...unless you're talking about the cost of living.

Lock Ness surge desde lo más profundo de las profundidades...

      Desde lo más profundo de las profundidades,

     Invisible en la más ocura de las oscuridades,

     Sigilosamente, enmudecido de espanto, surge desde su caverna aquática

     Lock Ness, complaciente servidor de miméticos miedos ancestrales,

     Sus 16 vaporosos ojos jocosamente alineados sobre la cresta de las olas,

    Y proclama, insertado en la siempre cambiante forma de las nubes:

   "He venido desde el remanso del tiempo con el único fin de rescatar

    el alma vagabunda de aquellos seres alguna vez abrazados sobre los

    pechos desnudos de la madre palabra, la hembra intoxicada del verbo ser."

 

 

  

Balbín Aguaysol: "creemos necesario integrar el pasado a nuesto presente"

“Fundación Amauta Escuela Cultural Eco Museo”

El camino entre Amaicha y Los Zazos parece ir hacia un pasado remoto y misterioso, pero en realidad es un sendero que conduce el visitante hasta un museo que guarda el pasado y apunta al futuro. Allí conversamos con su director, Balbín Amable Aguaysol..

Amaicha es una comunidad única en la provincia de Tucumán, Argentina, pues cuenta con dos gobiernos: uno comunal, del estado nacional argentino, y el otro el gobierno indígena, donde se elige a una persona representativa, "El Cacique," quien cumple la función de administrar los bienes activos de la comunidad, a través de las decisiones en Asamblea de sus comuneros.

Los habitantes son del Pueblo Diaguita-Calchaquí. En el año 1716 la corona española a través de una Cédula Real entregó 120.000 ha de tierra para la población y sus descendientes. No obstante en el año 1994 el gobierno de la provincia de Tucumán reconoció las tierras de Amaicha, pero concediéndole solo 52.812 ha con título de propiedad colectiva.

Desde el centro del vecino poblado de Los Zazos un estrecho sendero sube en pendiente, luego se empareja y asoma a la vista un moderno edificio hecho al estilo antiguo. Es la Fundación Amauta, escuela cultural eco museo, y su director, Sr. Aguaysol, nos saluda con toda amabilidad. 

--Aquí la educación es para adentro y para afuera.

--Es un concepto interesante. ¿Podemos charlar un rato?

Hemos recorrido el museo, con sus planos de relieve, artefactos, cerámicas, herramientas y explicaciones científicas y antropológicas, y ahora estamos sentados a una hermosa mesa de madera de la zona. En una sala cercana media docena de chicos estudian con un profesor los secretos de la cibernética.

--¿Qué quiere decir Amauta?

--El nombre Amauta viene del quechua y significa maestro, guía, sabio en conocimientos. Señala algo más que enseñar a leer y escribir. Expresa sobre todo un sentimiento de arraigo y un compromiso con nuestros patrimonios olvidados, nuestras identidades negadas, nuestras historias no contadas. Es por eso que creemos necesario integrar el pasado a nuestro presente. Es una necesidad para el futuro. 

La idea es no perder de vista las importantes enseñanzas del pasado, los conocimientos y sabidurías de un pueblo rico en cultura y tradición, en fin, el estilo de vida de una comunidad integrada a su entorno natural; pero tampoco desaprovechar los avances tecnológicas que permiten conocer la ciencia moderna y las costumbres y formas de vida de personas de diversas razas y religiones alrededor del mundo.

--Esta es una escuela que ofrece algo diferente. Es un museo y una escuela y la enseñanza es individual y no basada en materias de estudio sino en el contexto. Los profesores no enseñan una sola y única cosa; transmiten al alumno la amplia gama de conocimientos que tienen sobre su técnica específica y sobre todos los demás conocimientos que han logrado a través de la experiencia. La meta es promover el arte y la cultura popular del pueblo aborigen de Amaicha del Valle, hacia un desarrollo sustentable, equitativo en un marco solidario, abierto y plural, en el marco de libertad, respeto y autodisciplina. Nuestra lema es: "Educar para la vida."

Los objetivos institucionales incluyen:

1) Insertar al niño en la sociedad en forma activa, creadora y responsable.
2) Elevar el nivel cultural de nuestra niñez y de las generaciones venideras.
3) Generar recursos genuinos, cuidando nuestra Pachamama y promoviendo su biodiversidad.
4) Tomar conciencia del patrimonio cultural-natural de nuestro pueblo.
5) Promover y desarrollar acciones comunitarias para el Desarrollo Sustentable.
La Fundación surgió a través de un grupo de amigos, interesados en revalorizar la cultura del Pueblo de Los Zazos, en Amaicha del Valle. Para ello, decidimos en 1995 señalizar las calles y callejones, con nombres de personas que hacían y hacen al acervo cultural y natural. Esa experiencia marcó el fortalecimiento de la identidad como pueblo originario. Para no tener que emigrar a los centros urbanos y poder ser un instrumento de bien para la comunidad de Amaicheña, nace la escuela.
La escuela trabaja con el establecimiento de Convenios que aseguren la mutua colaboración y cooperación entre las instituciones gubernamentales, ONGs y Empresas Socialmente Responsables.

--¿Mantiene contactos con otras instituciones?

Sí. La fundación trabaja con el establecimiento de Convenios que aseguren la mutua colaboración y cooperación, es decir, la retroalimentación-sinergia, entre las instituciones Gubernamentales, ONGs y Empresas Socialmente Responsables que garanticen implementar diversas acciones en procura del bien comunitario; equidad, participación, mejor nivel de vida, solidaridad y sostenibilidad.

--¿Es decir, la escuela realiza un tipo de educación alternativa.

--Claro. Como un medio educativo no formal, la escuela tiende a cubrir una amplia gama de funciones relacionadas con la educación permanente y con otras dimensiones del proceso educativo global, marginadas o deficientemente asumidas por la educación formal. Lo no formal toma en consideración las necesidades autóctonas e inmediatas para seleccionar los contenidos más idóneos.. Algunos miembros de la comunidad pueden prestar útil servicio dictando cursos en la rama del saber que son su especialidad, tanto a niños como a adultos. Además, la participación de la comunidad en las actividades educacionales ofrece la ventaja de brindar a sus miembros un conocimiento más cabal de los problemas que debe enfrentar el maestro, llevándolo a actuar con mayor comprensión.

--¿Cómo hace para responder a la actual crisis social?

--Nuestra comunidad ha sufrido durante las últimas décadas un fuerte proceso de desarraigo y migración de jóvenes, por no tener oportunidades de trabajo o estudio; es por eso que la Fundación propuso la creación de una escuela que brindara una educación alternativa, basada en la preservación del arte y la cultura, del medio ambiente y la identidad. El hecho de plantear la revalorización de las prácticas culturales nos llevo a pensar necesariamente en nuestros abuelos; ellos son los que nos transmitieron el amor por la tierra, el respeto, el valor de la palabra y la dignidad como seres humanos. Es por eso que este proyecto nos lleva al fortalecimiento de la identidad como herramienta de cambio, haciendo memoria de nuestro pasado común, preservando sus tradiciones y costumbres, para mejorar el presente y contribuir al enriquecimiento del futuro de nuestra comunidad.

--¿Es buena la repuesta del pueblo al proyecto?

--Sí, y las necesidades van creciendo también. Hoy nuestros alumnos demandan continuidad de los espacios de aprendizaje; es por eso que los integrantes de la Fundación, estamos buscando alianzas estratégicas con otros sectores que se involucren con la tarea para mejorar la calidad educativa. Además, apostamos a educar en el arte y el cuidado del medio ambiente a través de talleres específicos en co-relación con las propuestas de desarrollo sustentable. Invertir en esta forma de educación alternativa, favorece el proceso que pretendemos alcanzar y que es fundamentalmente: revalorizar nuestra cultura.

Al despedirnos del Sr. Aguaysol, describió las diferentes salas que actualmente funcionan en la Fundación:

° Sala de teatro y arte dramático "Juan Zorro," un espacio para desarrollar destrezas y habilidades y un pequeño escenario para títeres y obras de teatro para niños.

° Biblioteca "Luisa Haydeé Choquis," uno de los primeros espacios construidos para tal fin, con estanterías elaboradas rústicamente para exponer material bibliográfico, para realizar consultas, reuniones comunitarias, realizar charlas educativas, o dictar clases de agricultura e idioma.

° Salón Equidad: Centro Comunitario Digital, bien equipado para brindar confort para el alumnado de alfabetización informática.

° Eco Museo: Doctora Ayala, un espacio ambientado con recursos naturales, madera de algarrobo en el piso y de cardón y caña en el techo, que ofrece exposiciones permanentes o transitorias de revalorización del arte popular del valle, su patrimonio arqueológico y sus tradiciones folclóricas. Además brinda información turística al pueblo y al valle Calchaquí.

° Salón Lilí Segura, para el desarrollo de actividades tales como la alfarería, trabajos en cuero, hilado y tejido artesanal.

° Salón Amalia Lera, un espacio adecuado para desarrollar habilidades artísticas, mediante la expresión del cuerpo a través de la danza folclórica y el teatro.

° Conducción docente: Cacique Reimundo Silva, destinada para resguardar toda la documentación de la escuela. Su uso exclusivo para directivos y cuerpo docente, este lugar de trabajo es el centro de coordinación de toda las actividades educativas.

Contactos: Balbín Aguaysol y Aldo Ariel Aguaysol

Dirección: 
Los Zazos - Amaicha del Valle, Pcia. de Tucumán - C.P. 4137
Tel: 0054 - 03892 -421177, 03892-421177
Email: [e-mail] , [e-mail] 
Web: http://www.turismoentucuman.com.ar/fundacionamauta , http://www10.brinkster.com/amauta

A cien años de la muerte de Frida Kahlo...el dolor persiste y se esconde en la creación...

    "Soy hija de una revolución, de eso no hay duda, y de un viejo díos del fuego, que adoraban mis ancestros," decía Frida Kahlo alguna vez, con la cálidez que la caracterizaba.

     Nació el 6 de julio de 1907, en Coyoacán, México, pero su vida artística tuvo un salto hacia adelante a partir de un hecho trágico: En 1925 sufrió un accidente entre un omnibus y un tranvía. Terminó con la columna vertebral rota en tres puntos de la zona lumbar; también se fracturó la clavícula y dos costillas. Para paliar el aburrimiento durante la convalecencia se dedicaba a pintar.

     Asímismo mantenía una relación amorosa, desmesurada y conflictiva con el pintor Diego Rivera.  

    Algunas frases que explican la profundidad de Frida y su relación sumamente subjetiva con el mundo y con Diego Rivera:

  "La única cosa que sé es que pinto porque necesito, y pinto lo que pasa a través de mi cabeza sin ninguna otra consideración. "

    "Mi pintura lleva con él el mensaje del dolor.

    "Yo no puede hablar de Diego como mi marido porque ese término, cuando está aplicado a él, es unaabsurdidad. Él nunca ha estado, ni él estará siempre, cualquiera marido.

   

About being not very objective concerning money left in the John...

     You might leave lot's of things in the John. We need not go into detail. But the other day someone found a wad of money in the Argentine Economic Minister's special bathroom. As you can well imagine, that stirred up a hornet's nest, although perhaps that expression is not the most apt. Anyway, somebody will likely get stung.

     Felisa Miceli was quick enough to point out that the bundle of around $100,000 (more or less according to the source,. Clarín, Página 12, La Nación, Pérfil, the police...) was due to a real estate deal that fell through. Still, one might ask what in the world does buying real estate have to do with dealing with the country's economic woes?

     Ah. A more pertinent question, as expressed buy lawyer Miguel Bootello, who has asked that the case be investigated for possible funny business (to use a popular but not very legal term): "in view of the fact that there are two safe boxes in the office why did the minister leave the money in the bathroom?"

     Indeed a rather nice question. I mean, the bathroom is not generally considered the appropriate place to keep money. Of course, maybe it was taken there on a sort of urgency and then left when more important economic matters appeared on the daily agenda.

     And then: can you imagine the faces of the firemen who were alerted by someone who apparently thought the little (well, no so little) bundle might have been a bomb or something....

     Forgive our jolly tone. Anyone can make mistakes. Even public officers. They can also be the subject of complex political manoevres. But the the fact itself is ripe enough for this tongue-in-cheek comment, don't you think?

"¡Adelante Comandante!" me dijo Diego...

     --¿Un hecho insólito, memorable, que puede compartir con nosotros sobre la Marcha Cicloturística?

    --Faltaban no sé si 500 metros para llegar al final en Alta Gracia y de repente sentí sin fuerzas, no sabía qué hacer para llegar, mis piernas no daban más, me faltaba aire. De repente una voz a mis espaldas, era Diego, me dijo '¡adelante comandante!' Se aceró, extendió un brazo sobre mis hombros y yo lo miré enormemente agradecido y saqué fuerza de no sé donde y llegué. "

"Pensaba que no iba a llegar," dijo el Che clon, Ruben Perez

     "Para mí la importancia de esta Marcha Cicloturística Internacional ha sido conectarnos con el verdadero Che," dijo Perez, "las rutas que transitó, su casa, la emoción incomparable de acompañarlo con el sudor y el dolor del cuerpo..."

Las rutas del Che

      En la década del 50, antes del "nacimiento" del "Che" político,  Ernesto Guevara  recorrió 12 provincias argentinas en bicicleta, impulsado por su gran admiración hacía los paisajes naturales y las culturas que entraña el territorio del país.

     Ante la mirada de miles de entusiasmados espectadores alrededor de las rutas entre Buenos Aires, Rosario y Córdoba un grupo de ciclistas re-vivió la experiencia del famoso guerrillero, llegando exhaustos pero felices el primero de julio en Alta Gracia, ante la casa del Che.

     "La iniciativa tuvo por motivo la preservación de la memoria del Che, el reconocimiento de sus méritos como ser humano," dijo Ruben Perez, el "clon," elegido como el ciclista más parecido al Che histórico.

Pájaros, birds, y acerca de por qué love flies on the waves

      Los pájaros en pleno vuelo

     pocas veces piensan en el peligro de caer.

     Si alguna vez fuiste pájaro,

    si alguna vez soñaste con volar,

    tocar el sol con tus labios,

   cantar una cantata a 10 años luz de la tierra,

   si alguna vez despertaste con el cuerpo hecho un temblor, 

   then you certainly know how to dodge the bombs,

  direct yourself towards that faltering perfumed signal

  beckoning in the humid shadows of the darkest hours.

Héctor Hugo Uribe: "un modo de vida sabiamente programado."

"Si predomina la música, la estructura social tórnase demasiado amorfa, y si predomina el ritual, la vida social, tórnase demasiado fría" -- Confucio--

Hay gritos cortos, patadas en el aire, respiraciones profundas y movimientos angulares de una estética singular en un gimnasio en el barrio de la Boca, Buenos Aires, Argentina. El maestro, Héctor Hugo Uribe, se acerca al periodista para hablar de un singular arte marcial, Sheng Jen-Chi, que propone un modo de vida sabiamente programado. 

--Mi experiencia en los artes marciales ha sido realmente muy enriquecedora en el plano espiritual, mental y físico.

Héctor, oriundo de Florencia Varela, provincia de Buenos Aires, tiene un aspecto joven y vital y en las prácticas es didáctico, paciente, detallista y metódico. Hasta los 21 años no había practicado deporte alguno, y como tampoco hubo en su familia nadie con inclinación por los artes marciales, su destino no parecía marcado por ese sendero. Sin embargo, era un chico muy energético y tal vez por eso no tardó mucho en encontrar una forma de canalizarla: la "Lucha," un combate similar a "los titanes en el ring," muy de moda en esa época.

--Yo estudiaba en un hogar escuela en Ezeiza, donde concurrían más de 1.200 alumnos y 120 maestros. Era tanta la energía que poseía en esa época y yo era tan escurridizo para las llaves, tomas y palancas que mis contrincantes no podían vencerme, lo cual acrecentaba mi fama de luchador. Todos querían conocer y enfrentarse con "el Chino," mi apodo. También me decían "Hércules" y "Ulises." 

Héctor había quedado encandilado por las películas de Bruce Lee. Un día se encontró con un gran amigo, Pablo Félix Ocampo, hoy director de Ki Do Kwan (karate chino) del cual Héctor es cinturón negro. Pablo lo llevó a probar suerte con Pa-Kua, bajo la batuta del maestro Rogelio Giordano, asimismo director de Pa-Kua internacional.

--Comencé siendo un alumno duro, pero con mucha energía. Pero de a poco, fui aflojando, perdiendo la timidez, y empecé a sufrir un cambio en mi conducta física y mental. Había comenzado la mutación.

--¿La mutación?

--Sí, la mutación, es decir, cambio. El universo todo es cambio, nada es estático y cuando hacemos arte marcial estamos en un proceso de cambio continuo.

--Pero yo entiendo el término mutación como algo más abrupto...

--Es cierto pero sucede que la mutación es un proceso que comienza adentro del organismo de una persona.

--El concepto parece tener para Usted un aire religioso o filosófico...

--Es que algunas personas identifican la práctica de artes marciales con el Budismo, el Taoísmo u otras religiones, pero encaja mejor con el Taoísmo, ya que el Yin y el Yan-es decir, la retracción y la expansión-son principios de plena vigencia en todos los aspectos de la vida. En si mismo el Sheng Jen-Chi no adopta posturas confesionales, dogmáticas ni sectarias. Consiste en un modo de vida, sabiamente programado. Apela a la voluntad, al sentimiento y la inteligencia. Admite mejoramiento constante. Es el arte de la "mutación" y se identifica con el "I Ching." 

--Entiendo....pero estábamos hablando de Pa-Kua...

--En el año 86 me entregaron el cinturón negro en Pa-Kua y durante varios años me dediqué a la enseñanza del mismo, aunque también enseñe Kido Kwan e indagué y practiqué muchos estilos marciales y medicinas alternativas. 

--¿Y Sheng Jen-Chi?

--Luego de 22 años de experiencia marcial, con la suficiente madurez intelectual, fundé la escuela de Sheng Jen-Chi y gimnasia Sheng, respetando los artes marciales milenarios pero adaptándolos a situaciones cotidianas. Mi mayor experiencia y crecimiento se lo debo a mis maestros, pero más aprendí de mis alumnos. A ellos debo quien soy.

--Imagino que uno debe practicar durante muchos años para dominar un arte marcial.

--No creo que la palabra sea dominar. Yo creo que con el tiempo el arte marcial nos domina a nosotros, ya que nos convertimos en él. En este caso tratamos de sacar el máximo provecho de lo que nos ofrece el Sheng Jen-Chi y las distintas disciplinas que lo componen (Tai-Chi, Chi Kung, Feng Shui, macrobiótica, acupuntura, digito-puntura, I Ching, etc.) La formación marcial se aprende en pocos meses. Arte marcial lleva años o una vida. Formación marcial es lo que recibimos hasta lograr el cinturón negro. Arte marcial es lo que se aprende de cinturón negro en adelante, y la experiencia que te da los años de práctica. De todas maneras, depende de la capacidad del alumno. Y de qué arte marcial se practique. No es el alumno quien se debe adaptar al arte marcial, sino el arte marcial al alumno, como el agua al recipiente. Al menos ese es nuestro concepto.

--¿Existe algún nexo común entre los artes marciales?

--Sí. Yo creo que los une el deseo de superarnos día a día, entre otras cosas. Nuestro contrincante, ya sea en la práctica o en un combate, cumple un papel importantísimo para nosotros. Nos ayuda a conocer nuestro lado oscuro, nuestros temores, ansiedades, y debilidades. Nos ayuda a conocernos interna y externamente. Los artes marciales nos dan seguridad, suficiente confianza y sabiduría para encarar los problemas que nos plantea la vida. Apostamos a la no violencia, ya que es un problema de inseguridad. La cordialidad y el respeto son pilares en nuestro arte.

--Tengo entendido que mientras algunas personas consideran los artes marciales un deporte o un método de auto-defensa. ¿Pero no es cierto que la práctica de Tai--Chi o Sheng producen efectos beneficiosos para el sistema circulatorio y para la salud mental?

--Primero quiero aclarar que "arte marcial" significa "arte de la guerra" y la guerra no es un de un deporte. Por eso algunos artes perdieron su esencia al dedicarse solo a los torneos, por el simple hecho de obtener una copa, y con fines comerciales más que marciales. Las aplicaciones que tienen los artes marciales son muchas. Un dicho milenario nos enseña que: "antes de aprender a matar, hay que saber curar." Por eso se nos enseña a manejar el Chi bueno (Sheng Chi), a curarnos y curar a los demás mediante distintos métodos que los occidentales llamamos "medicinas alternativas." El Tai Chi y la gimnasia "Sheng" producen un cambio total en la salud física, mental y espiritual. La gimnasia "Sheng" encierra dentro de sus técnicas, formas tales como Sheng, Yoga, Tai Chi y Chi Kung. Los efectos beneficiosos que produce la gimnasia Sheng son muchísimos. Principalmente, nos enseña a respirar en la forma correcta, aprovechando al máximo la energía "CHI", trasladándola al tejido conjuntivo, y a distintas partes de nuestro cuerpo. Ya que es el desequilibrio lo que produce la enfermedad. 

--¿Cuáles son algunos de los beneficios?

--° Incrementar el nivel general de energía.
° Fortalecer el corazón y el sistema circulatorio e incrementar la resistencia.
° Aumentar la capacidad, función y volumen pulmonar.
° Incrementar la fuerza y la resistencia muscular.
° Incrementar la flexibilidad y la movilidad.
° Mantener un peso ideal y mejorar la estructura corporal.
° Mejorar la función metabólica y la capacidad de quemar grasas y convertirlas en energía.
° Disminuir el riesgo de lesiones provocadas por la actividad física, etc.

La palabra clave parece ser la energía. Hugo mencionó el caso de una chica, Jésica, que sufría de un problema cerebral vinculado a la melina. Los médicos no le daban perspectivas de sobrevivir, pero ella empezó a practicar artes marciales y pronto los médicos quedaban sorprendidos por el cambio que experimentaba: perdió su aspecto cansado y retraído y comenzó a moverse con entusiasmo, incluso gozando con los golpes al aire. 
Otro alumno, Julio, tenía manchas en el cuerpo causadas por una circulación deficiente. Estaba en el piso practicando respiración profunda. Cuando terminó habló con el periodista.

--Mucho gusto...Julio, quisiera hacerle algunas preguntas.

--Ningún problema.
--Héctor dice que ha notado un claro cambio en su estado físico desde el momento cuando comenzó Sheng Jen-Chi.

--Es cierto. Cuando comencé hace cuatro meses sufría del corazón: tenía manchas por todo el cuerpo producidos por una circulación deficiente. Ahora con la práctica de Sheng están desapareciendo. Sigo con el problema pero Sheng Jen-Chi me ha ayudado mucho

Julio mostró sus brazos al periodista: las manchas eran apenas visibles. El periodista las examinó y luego volvió a la entrevista con Héctor.


--¿Cuál es el origen de la gimnasia Sheng?

--Ha sido creada por mí y dentro de ella se encuentran el Tai-Chi, Chi Kung, Yoga y formas marciales Sheng. El nombre significa el ciclo que pertenece a la primavera, es decir, nacimiento-crecimiento. Sheng-Jen es para los Chinos "el hombre sabio," superior, capaz de manejar a una multitud con la bondad, más que con la fuerza. Algo así como un Ghandi. Sheng Chi es el Chi beneficioso, positivo. El que nos aporta salud y buena suerte (Feng Shui). En el I Ching, Sheng significa "la subida" (es decir, el empuje hacia arriba). Sheng Jen-Chi es un arte marcial, muy rico técnicamente, que estudia no sólo estas disciplinas sino otras llamadas "medicinas alternativas" muy ligadas al I Ching. El Tai-Chi data de hace unos 1.500 años, aunque algunas versiones le dan mucha más antigüedad. Actualmente existen unos seis estilos reconocidos, tal como el Chen, caracterizado por espirales y círculos; el estilo Zhao Bao o forma pequeña; los estilos Wu y Sun con sus diversas variantes, entre otros. En 1956 el gobierno chino unificó y oficializó el estilo Yang con 24 movimientos, por ser el más elegante y fácil de practicar. Además produce eficaces resultados terapéuticos.

--¿Y el Chi Kung?

--Trabaja a la par del Tai Chi. Los ejercicios que se efectúan afectan principalmente al tejido conjuntivo y la estructura ósea, al igual que a algunos tendones. Los ocho ejercicios-el abrazo del árbol, las posturas Yin y Yang para sostener la urna dorada, la inmersión en el agua de la tortuga dorada (postura Yang), el búfalo acuático saliendo del agua (postura Ying), el ave fénix dorada limpiando sus plumas, el puente de hierro, y la barra de hierro-son un condensado de 49 posturas y resultan muy precisas y adecuadas para desarrollar las vías energéticas más vitales. (Chi Kung, camisa de hierro).

--¿Puede cualquier persona aprenderlo?

--Si nos referimos a los distintos artes marciales, diremos que son muy diferentes las posturas en cuanto a la condición física, peso, y edad del practicante, pues algunos de ellos le dan más importancia al alumno que posee grandes condiciones físicas, ya sea por fines comerciales o individuales, restándole importancia a los menos afortunados. En nuestra escuela sucede lo contrario: a partir de los cuatro años y sin límite de edad se puede practicar Sheng Jen Chi o gimnasia Sheng. Los alumnos que llegan a nosotros con grandes inquietudes, problemas de peso o de salud son lo que reciben nuestra mayor atención y dedicación, muchas veces personalizadas. Ellos son los que nos ayudan a seguir creciendo, e indagando en el "camino de la mutación." Pero ninguna disciplina marcial, ni siquiera el Sheng Jen-Chi deberá practicarse sin la palabra autorizada del médico. Este será en última y suprema instancia quien dictará las posibilidades y perspectivas del ejercicio a afrontar. Todo lo demás es riesgo e inseguridad.

--¿Hay que observar una dieta determinada?

--Sí, es importantísima. La mayoría de las personas relaciona la palabra "dieta" con "adelgazar." Si bien es cierto que también sirve para ello, hay dietas para engordar-el caso de Bruce Lee debido a su gran desgaste físico en sus entrenamientos-y hay otras principalmente para recuperar la salud. Sin entrar en detalles, diremos que la "macrobiótica" es la mejor de todas, ya que se basa en principios naturales y científicos, en las energías "Yin" y "Yang." En tal sentido Yin y Yang debidamente complementados son base de equilibrio funcional, lo cual significa nada más ni nada menos que: salud, felicidad y longevidad.

--¿Tiene Argentina un buen nivel de desarrollo en la práctica de los artes marciales?

--Argentina posee un gran desarrollo en los artes marciales. Afortunadamente han llegado a nuestro país grandes maestros de estas disciplinas (Chinos, Japoneses, Coreanos, etc) que nos han inculcado sus conocimientos marciales y en otros campos. Además, hay muchos maestros Argentinos que con regularidad viajan a China u otros países para ampliar sus experiencias en el arte, lo cual nos mantiene en un buen nivel. Salvo en el caso de algunos "artes" que se conforman con la simple patadita y puñetazo, sin conocer jamás el verdadero "arte marcial" en todas sus dimensiones.

-El alboroto de gritos, patadas, giros, saltos y respiraciones profundas había terminado; la entrevista con Héctor Hugo Uribe también. Sin embargo el periodista encontró luego una frase apta para sintetizar la sensación que le invadió al despedirse del "Chino." En el siglo XVII el poeta Basho pregonó a sus seguidores: 

No imites a los antiguos, 
busca lo mismo que ellos buscaron.

Contactos:

Cel: 15 5096 2370 y 15 5164 7905 
Web: http://www.centronuevomilenio.org
Email: [e-mail]  

Is Love Really Blind?

      They've said it for centuries, maybe even since the last Ice Age: love is blind. Is it really? A little bit yes, and a smack no. The scientific response to the love syndrone is to say that when you feel those butterflies buzzing about in your belly, and when you say "woh!" when you see her hips weave from side to side, or when you feel his rough beard sting your dainty cheek, it's because certain zones in your brain have been inhibited, preventing a more critical thinking pattern.

     As usual, you can back this up by studies, studies and more studies. Some of them indicate that the love bird also de-activates brain circuits responsible for negative feelings. So a strong emotional Romeo or Juliet attack prevents the neurons involved from carrying out a more critical evaluation of the situation. And you end up stressing the loved person's positive, rather than negative characteristics.

    Perhaps we could say that being in love is something like eating chocolates: a neuro-transmitter called dopamina is activated and leads you to want more and more and more. Until some unforseen conflict ocurrs. Then you end up singing: "Yesterday all my troubles seemed so far away, now it seems as though they're here to stay..."

Comentario sobre Macri y los derechos humanos

     Ya está. Los porteños votaron al millonario Mauricio Macri, largamente jefe de Club Boca Juniors, como nuevo intendente de Buenos Aires, por más de 61% de los votos...

    Pero quedaron algunas frases de campaña del victorio candidato flotando en el aire que vale la pena analizar:

    "El siglo XX fue de los derechos humanos, el siglo XXI debe ser de las obligaciones ciudadanas," dijo Macri, y poco después: "No más perseguir fantasmas del pasado, no más resentimiento. ¡Queremos construir para adelante!"

     ¿Qué quiso decir con estas dos joyas?

    Cualquiera sabe que durante el siglo XX sucedió uno de los asaltos más groseros de la historia: la Segunda Guerra Mundial; luego habría que agregar: el uso de la bomba atómica contra dos pueblos de Japón; la represión del estalinismo en la Unión Soviética; inumerables masacres en Africa, en Indonesia también; las dictaduras anti-comunistas en América Latina...la lista es larga.

     Es cierto que en repuesta a estos abusos nació diversos movimientos que comenzaba una larga lucha por defender los derechos humanos, lucha que continúa hoy y seguramente mañana y pasado mañana...

    Pero no está muy claro el significado que Macri quiere dar a los "fantasmas del pasado." Al terminar la frase con "¡queremos construir para adelante!" da la impresión de que el mensaje apunta a algún tipo de manto de olvido tendido ante la triste historia de represiones y abusos. ¿Es posible? Es posible construir en base al olvido de crímenes tan horribles?

     Cabe preguntar: ¿si los derechos humanos son cosa del pasado, en la construcción del futuro qué rol cabe justamente a la lucha por mejorar los derechos humanos de todos los ciudadanos? Construir rascacielos, limpiar la calle, hacer funcionar mejor la burocracia pública pueden ser rasgos de los pasos hacia adelante...pero...si en el apuro de lograr esos objeticos, se olvida de los derechos básicos de los ciudadanos...??? El tiempo dirá, como dicen.

Rescatando el muralista méxicano Siqueiros en Buenos Aires

      Un sótono húmedo y abandonado de Buenos Aires alberga una historia rica en forma, color y pasión. La directora Lorena Muñoz acaba de ponerla en la pantalla grande.

     Ejerciendo su estilo único, Siqueiros pinta un mural estupendo, con toda su vibrante imaginación, destacando el cuerpo desnuda de su mujer. Pero la histora es más compleja: el dueño de la casa, Natalio Botana, fundador de la revista 'Crítica,' se convierte en el amante de la mujer del pintor.Para inaugurar la obra arma una fiesta...pero...

    El mural quedó encerrado por muchos años en el solitario sótano,abandonado y llena de humedad y muho.

    Gobernaba Agustín P. Justo, no muy amigo de las ideas izquierdistas de Siqueiros (miembro del partido Comunista mexicano), y no parecía muy interesado en apoyar el deseo del muralista de dejar un mural en Buenos Aires. Botana sí, y le iba a pagar. Tenía un sótano, una bodega. Siqueiros le hizo sacar a todas las botellas y le pidió cuatro colaboradores: Antonia Berni; Lino Enea Spillimbergo; Juan Carlos Castagnino y el escenógrafo uruguayo Enrique Lázaro. Pintaron el techo y las paredes y se destacaba el cuerpo desnudo de la mujer de Siqueiros, Blanca Luz Brum.

     La revista siguió la evolución de la pintura, pues escribieron sobre él Eduardo Mallea, Oliveiro Girondo y Raúl González Tuñón.

     La relación entre Siqueiros y Blanca distaba mucho de la pureza del mural. Tomaban, peleaban a gritos. Ella rompe con Siqueiros e inicia una relación amorosa con Botana, secreta pero sabida.

     Después de aquella fiesta cuando el pintor terminó el mural, Siqueiros apoyó una helga, le descuelgaban los cuadros de la exposición que hacia y se fue a Nueva York. Botana y Blanca Luz se quedaban juntos un tiempo más. 

     Cuenta el escritor Alvaro Abós: "Cuando Botana murió, en 1941, la familia entró en litigio y se perdió el patrimonio."

     La película está en el Cosmos de la calle Corrientes, a las 13:50 y 19:00 horas. 

Hedge Funds:"What's important when you're in hedge fund mode is to not do anything remotely truthful..."

     You might have a hedge around your house but it won't protect you from the guys in Wall Street who operate multi-million dollar hedge funds to make money make money by leaking false news, subverting the truth.... 

     Just to get a glimpse on the hedging world, the December 22 dialogue between James J. Cramer and Aaron Task on "Wall Street Confidential," a video feature of TheStreet.com, is to say the least revealing. Here are some exerpts, thanks to the June issue of Harpers.

    Cramer: "You've really got to control the market. You can't let it lift."

   Wait a minute! What happened to the so-called free market? You mean a bunch of guys with a lot of dough can control the market?

    Cramer says he knows there are some things you shouldn't do. For example, "You can't create, yourself, an impression that a stock's down. But you do it anyway, because the SEC doesn't understand it. So, I mean, that's the only snse that I would say it's illegal. But a hedge fund that's not up a lot really has to do a lot now to save itself..."

     Well, what are you supposed to do when your company is in bad shape? You try to create the impression that this or that competitor is on the rocks. "So you would hit this guy and that guy, and when you would see a guy who's bidding, you would wipe out that guy very quickly..."

      The hedgers somethimes need outside help so they contact the "Journal," for example, and spread a rumor..."these are all the things you must do on a day like today, and if you're not doing it, maybe you shouldn't be in the game."

     If you are not involved in the hedge business, and if you are naive enough to still believe in those slogans about free market, free press, democracy and so forth, or if you are a reporter new to the business, you might perk up your ears at this:

    "You just create an image that there's going to be news next week that's going to frighten everybody. This is what's really going on under the market that uyopu don't see."

     Woh!

    "But what's important when you're in hedge-fund mode is to not do anything remotely truthful, because the truth is so against your view that it's important to create a new truth, to develop a fiction."

     Woh! Goodbye fundamentals, it appears...

     "Who cares about the fundamentals? Look at what people can do. The great thing about the market is that it has noting to do with the actual stocks. Now look, maybe two weeks from now buyers will come to their senses and realize everything they heard was a lie--but then again Fannie Mae lied about their earnings for six billion dollars, so you know..." 

 

     

Adrián Chait:

“Creo que el cuerpo se mueve porque quiere y ese hecho pone en primer plano al deseo, antes que la forma o la idea.” –Mariano Moro— 

     Después de ver el último espectáculo del Grupo Teatro Libre de Omar Pacheco, el periodista de Jaquematepress se acercó al actor Adrián Chait para conversar sobre su particular visión escénica. 

--¿Qué tipo de entrenamiento practican?         

--Nuestro entrenamiento físico parte de una propuesta específica del director Omar Pacheco. No es una mixtura de técnicas sino un trabajo de investigación personal que busca un actor que pueda construir un lenguaje propio opuesto al lenguaje social 'convencional.' Buscamos romper esas convenciones para apuntar a una comunicación más profunda.                    

--¿Cómo es el proceso de elaboración de las puestas? 

--Por lo general, y en mi experiencia particular de 15 años de trabajo con el Grupo Teatro Libre, el director propone la temática mediante un boceto de guión que en el devenir del trabajo se va reelaborando y habitualmente se modifica mucho. Esto tiene que ver con las posibilidades reales de los actores, las características del espacio físico y con la distancia que a veces se produce entre una escena onírica  su posterior representación concreta en el espacio. 

--En el espectáculo “Del otro lado del mar" el rol de la luz, la oscuridad parecen ser ejes centrales… ¿Cómo es la participación de los operadores de luz, música, sonido, efectos y diseño de vestuario en la elaboración del espectáculo? 

--En el GTL los operadores de luces, sonido y FX, así como los diseñadores del vestuario y objetos escénicos, son integrantes del GTL o estudiantes del Centro de Formación La Otra Orilla. Esto es parte de la propuesta y fundamental para que la comunicación entre el actor y todo los estímulos que lo rodean sea homogénea y nunca fortuita. En mi caso particular, y después de un entrenamiento con una consola digital, opero con mucho orgullo las luces de "La Cuna Vacia" nuestro último espectáculo estrenado en 2006.    

-- ¿Cómo ha sido tu propia relación con el grupo de Omar? 

--Al igual que él de todos mis compañeros ingrese al GTL durante mi formación con Omar, quien me dio todos los tiempos para primero conocer la propuesta que distingue al grupo y después poder decidir entre todos mi ingreso. En ese momento alquilábamos un espacio chiquito en Palermo lleno de dificultades a la hora de producir pero con mucho "calor de hogar". Me es imposible sintetizar todos estos años de trabajo porque están cargados de los ingredientes más diversos, hijos de vínculos fuertes y constantes, traiciones y reencuentros indelebles que me conforman mucho más allá de lo teatral 

--¿En tu opinión cuál es la función o el rol que el teatro debe cumplir hoy?

  
 No creo que deba tener una función única. Me parece que el gran desafío  es volver a construir un teatro que seduzca y proponga; que no se repita y de opciones a un espectador cada vez más encerrado en su casa, sin estímulos que lo hagan asomar la cabeza y crecer más allá de la mediocridad en que vivimos.

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